Spectacles de Johnny Hallyday


Spectacles de Johnny Hallyday

Cette page recense en respectant la chronologie les spectacles de Johnny Hallyday. Nous y indiquons également les tournées à caractères exceptionnelles, à l'exemple du Johnny Circus de 1972. sont recensés aussi les concerts données dans divers pays à travers le monde et enfin les participations de Johnny Hallyday à des concerts à caractères humanitaires, ainsi que diverses apparitions pour des duos.

Johnny Hallyday en concert en 2003.


Sommaire

Spectacles & Tournées

Les débuts - 1960

1960 : La première prestation connue de Johnny Hallyday date du 6 avril 1960, jour où il signe son premier contrat professionnel de « 500 nouveaux » francs dans la cité des cheminots de Migennes, au Cabaret l'Escale, où il donne trois concerts, les 16 et 17 avril.

Au printemps, Johnny Hallyday se produit en première partie de Sacha Distel. Durant l'été, il est engagé pour quinze jours au Vieux-Colombier à Juan-les-Pins[1].

À partir du 20 septembre 1960, Johnny Hallyday est sur la scène de l'Alhambra de Paris, pour trois semaines. Le « prince du rock'n'roll », (ainsi est-il nommé sur le programme), passe en « vedette américaine[Note 1] » de l'humoriste Raymond Devos, chante cinq chansons, se roule par terre en jouant de la guitare et obtient tout à la fois triomphe et scandale. Si, au balcon, la jeunesse est enthousiasmée par sa prestation et le fait bruyamment savoir, en revanche, leurs aînés, au parterre, s'indignent et huent ce « fou chantant ». Le scandale est tel que la direction envisage de supprimer Johnny du programme. Raymond Devos s'y oppose et menace de partir si on le renvoie. Johnny Hallyday ira jusqu'au bout de son engagement. En cette période, la presse ne l'épargne pas[2].

Programmé dans un festival de jazz, Johnny Hallyday chante salle Wagram à Paris, le 30 décembre. Son apparition provoque une bagarre générale et il doit quitter la scène dès la seconde chanson. La salle est dévastée.

1961 : Le premier festival international de rock est organisé au Palais des Sports de Paris, le 13 février. Johnny Hallyday est programmé en vedette, il chante 8 titres dans une ambiance survoltée. Les chaises sont dégagées par des spectateurs qui veulent bouger, des bagarres éclatent, 49 arrestations ont lieu... Sa prestation est explosive et lance véritablement le rock en France.

Durant l'été, plusieurs de ses galas tournent à l'émeute et Johnny est interdit dans plusieurs villes : Biarritz, Bayonne, Strasbourg, Cannes...

Les années Olympia - 1961-1967

Johnny Hallyday en concert en 1965.

1961 : Le jeune artiste est le premier de sa génération à se produire à l'Olympia. Johnny chante en vedette dans la célèbre salle de Bruno Coquatrix, du 20 septembre au 9 octobre. Son récital comprend encore de nombreux titres Vogue - 13 sur les 17 chansons interprétées. C'est à l'occasion de ce tour de chant que Johnny lance le twist en France. Parmi les nouvelles chansons, on remarque Sam'di soir et Il faut saisir sa chance écrites par Charles Aznavour.

1962 : Du 25 octobre au 12 novembre, Hallyday se produit à l'Olympia de Paris. L'occasion pour lui de lancer une nouvelle danse, le Mashed Potatoes, importée des États-Unis. Il chante Elle est terrible, Pas cette chanson, Serre la main d'un fou et La bagarre (adaptation de Trouble d'Elvis Presley), la chanson précède une bagarre dansée mettant en scène une rixe entre Johnny et trois « voyous ». En final d'un récital de 15 titres, Johnny chante I got a woman et, à genoux devant sa guitare, qu'il recouvre de sa veste, il mime la scène finale du film de Nicholas Ray, La Fureur de vivre, où James Dean couvre de son blouson le corps d'un ami mourant. Ce second Olympia est un grand succès public pour Johnny et les critiques commencent à vanter ses incontestables qualités scéniques. Le show est filmé pour la télévision par François Chatel[3]. L'événement fait l'objet d'une captation sur vinyle Johnny à l'Olympia.

1963 : Le 22 juin, pour le premier anniversaire du magazine lancé par Frank Ténot et Daniel Filipacchi Salut les copains, Europe N°1 organise un concert gratuit, Place de la Nation, à Paris. De nombreux artistes sont au programme : Sylvie Vartan, Richard Anthony, Dick Rivers et les Chats sauvages... Johnny Hallyday passe en clôture. Cet événement a un retentissement considérable : alors que l'on attendait quelques milliers de personnes, il en rassemble entre cent cinquante mille et deux cent mille. Le sociologue Edgar Morin publie dans Le Monde publie article nommé le « Le temps des Yéyés ». Ainsi est lancée l'expression Yéyés qui désormais va qualifier - le plus souvent pour les railler - les jeunes et leurs idoles.

En tournée d'été, Johnny Hallyday chante à Trouville le 14 juillet. Suivant le conseil de son impresario, en ce jour de fête nationale, il chante La Marseillaise. Une interprétation qui fait scandale chez les anciens combattants qui l'accusent de l'avoir chantée en Rock. Ce n'était pas encore Gainsbourg et sa version reggae, mais l'incident fut diffusé au journal télévisé[4].

1964 : Pour la troisième fois, Johnny Hallyday se produit à l'Olympia. Il y donne cinquante sept représentations du 15 février au 30 mars, (Hugues Aufray chante en première partie). Pour ce nouveau récital, une attention particulière est donnée au visuel. Le groupe Joey and the Showmen et les choristes sont installés sur des cubes lumineux de hauteurs différentes. L'orchestre de l'Olympia est pour l'occasion placé sous la direction de Jacques Denjean, la formation des cuivres et les arrangements donnent à ce récital un son encore jamais entendu en France[5]. Johnny chante 17 titres, dont Quand je l'ai vue devant moi, Rien que huit jours, Je t'écris souvent, Excuse-moi partenaire. Le tour de chant s'achève par un triplé rock'n'roll Tutti Frutti - I got a woman - Shout. L'enregistrement live parait en 33 tours Olympia 64 le 6 mars 64.

1965 : Délivré le 20 août de ses obligations militaires, le chanteur est sur scène dès le 28, où il se produit au casino de Juan-Les-Pins. Le rythme des tournée reprend.

Du 18 novembre au 25 décembre, quatrième Olympia. Musicalement Hallyday évolue vers le Rhythm'n'Blues, ce qui déroute quelque peu son public, d'autant que le répertoire est entièrement renouvelé, construit à partir des deux dernier albums Hallelujah et Johnny chante Hallyday. « L'idole des jeunes » apparaît plus mature, les nouvelles chansons parlent mariage (Mon anneau d'or), du racisme, de la tolérance, de la mort du président Kennedy (Ne crois pas ça), d'un compagnon de cellule qui a purgé sa peine (Toi qui t'en va). Le public ne reconnaît pas vraiment le "copain teenager", éloigné désormais des surprises parties cela d'autant plus que Johnny expédie les anciennes chansons en un medley « balancé » en début de récital pour n'y plus revenir, (et cela pour de longues années, seul Le pénitencier résiste à ce « grand balayage »).

1966 : Le retour de Johnny ne convint pas vraiment, ses ventes de disques chutes fortement, il chante parfois dans des salles qui n'affichent pas toujours complet et le chanteur Antoine propose de l'enfermer dans une cage... Tout semble ne plus rien allé professionnellement pour Johnny Hallyday. Le retour su succès s'amorce avec sa réplique à Antoine et la chanson Cheveux longs et idées courtes qui rivalise à hauteur avec 'Les élucubrations d'Antoine.

Cette reconquête du public s'achève à l'Olympia, où Johnny Hallyday chante le 18 novembre, à l'occasion d'un Musicorama exceptionnel d'Europe N°1. Jimi Hendrix,(découvert à Londres par Johnny quelques semaines plus tôt), joue en première partie. Hallyday est accompagné par de nouveaux musiciens les Blackburds : le guitariste Mick Jones, (futur fondateur du groupe Foreigner), et le batteur Tommy Brown assument la direction du groupe[Note 2]. Nouveau récital, nouvelles sonorités Pop et/ou Rhythm'n'Blues, jeu de scène renouvelé, à force de débauches d'énergie et de puissance vocale, il s'impose et convainc. C'est ce soir-là, que Johnny Hallyday clame pour la première fois son désormais célèbre : « Y a-t-il quelqu'un qui veuille m'aimer », longue supplique rythmée servant de transition entre les titres Jusqu'à minuit et Noir c'est noir[Note 3]. Cet Olympia fut d'une importance capitale pour Johnny Hallyday, il fut sa renaissance artistique et scénique et marque son retour au premier plan. Bruno Coquatrix, directeur de l'Olympia ne s'y est d'ailleurs pas trompé. Quelques instants après la représentation, dans sa loge, il déclara à Johnny : « Tu te rends compte de ce qui est arrivé ce soir ?, (...), tu as été plus fort que jamais, (...), le rock ne peut pas mourir tant qu'il y aura des gens comme toi[6] ! »

1967 : Le couple Vartan-Hallyday partagent la scène de l'Olympia du 15 mars au 16 avril. (Initialement prévu jusqu'au 4 avril, le succès est tel que le show est prolongé de deux semaines). Sylvie Vartan donne le coup d'envoi, tandis que Johnny Hallyday assure la seconde partie. Il débute son tour de chant avec la chanson Les coups, qu'il entame depuis les coulisses en avançant vers la scène. Côté son l'accent est mis sur les cuivres, dans un style très orienté vers la Soul music[7]. Il chante Maintenant ou jamais, Si j'étais un charpentier, Ne soit pas si stupide, (adaptation de Don't mess with cupid chanté par Otis Redding), reprend l'enchaînement de 66 Jusqu'à minuit-Confessions, servant de liaison à Je suis seul, avant de conclure sur Noir c'est noir. Pour le final le couple interprète Je crois qu'il me rend fou en duo[Note 4]. Avec ce sixième Olympia, Johnny Hallyday se produit pour la dernière fois dans la célèbre salle de Bruno Coquatrix, il faudra attendre trente trois ans pour qu'il y revienne, (exception faite des quelques représentations qu'il y donna en 1973, à la demande de Coquatrix)[8]. L'album live Olympia 67 sort le 29 mars.

Les années Palais des sports - 1967-1982

1967 : Europe N°1 consacre à Johnny Hallyday un Musicorama exceptionnel le 14 novembre. La représentation à lieu au Palais des Sports de Paris, devant 7 000 spectateurs[Note 5]. Pour cette unique représentation, 150 bombes de confettis, 5 canons lançant 10 000 fleurs, 1 tonne de pop-corn, 3,5 tonnes de ferrailles et carcasses de voitures, 100 bombes d'encens, 3 écrans géants, 450 projecteurs et 800 phares de voitures, furent utilisés. Sur les écrans installés derrière une puissante sonorisation, défilent des images de Dracula, de Frankenstein... Le tour de chant de Johnny très hétérogène s'étend de Les coups à Fleurs d'amours et d'amitiés, en passant par Aussi dur que du bois et San Francsico, avant de s'achever par Psychedelic et Lucille (en version originale). C'est celui de tous les contrastes, oscillant entre le "peace and love" et le rock des plus violents, (c'est l'époque des guitares brisées sur la scène). Sur Hey Joe, Johnny modifie quelques peu les paroles : "le Vietnam la bombe...", guerre des Six Jours oblige, devient : "Israël la bombe[9]...". Après un Lucille déchaîné que Johnny prolonge à l'extrême, Hallyday quitte la scène, s'engouffre dans une voiture et s'effondre à la limite de la syncope[10]. La prestation de Johnny Hallyday sera largement commentée par la presse française et internationale[Cit. 1]. Deux jours plus tard, le vinyle est chez les disquaires. Pour ce 4e live, Johnny au Palais des Sports, Lee Halliday coordinateur artistique de son cousin[Note 6], a enregistré le tour de chant en se plaçant au milieu de la salle, ce qui a pour effet de restituer parfaitement sur le disque l'ambiance qui y régne. On peut lire sur le verso de la pochette : « Jamais encore un disque possédant un tel punch n'avait été réalisé... ». Ce live reste l'un des plus important de l'artiste. Pour un mois, du 17 novembre au 17 décembre, Johnny part en tournée à travers la France.

1968 : De retour en France après une tournée en Afrique du Sud, c'est un pied dans le plâtre que le chanteur tourne en province. Après chaque représentation, le plâtre qui ne résiste pas à la fougue de Johnny doit être remplacer. Négligeant l'avis des médecins, il refuse de s'arrêter et un soir de décembre à Lyon, au Palais d'hiver, il s'écroule d'épuisement. Le chanteur est contraint à un repos de plusieurs semaines[11],[12]. Immobilisé, Johnny en profite pour travailler avec Mick Jones et Tommy Brown sur de nouvelles orientations musicales. La formation du groupe change : exit les "Blackburgs", le groupe se nomme à présent les "New Blackburgs".

1969 : Depuis le 15 février Johnny Hallyday a repris la scène. Après le Canada, il se produit en France jusqu'au mois d'avril, donnant une vingtaine de représentions faisant offices de répétitions générales avant sa rentrée parisienne au Palais des Sports[13] où il se produit du 26 avril au 4 mai. Johnny Hallyday ne propose pas seulement un tour de chant mais un véritable show avec mise en scène et effets spectaculaires. Son premier grand spectacle est qualifié par le magazine Rock & Folk de « show de l'an 2000[14] ». Côté décor, une scène centrale relie cinq autre plateaux ; deux ballons de huit mètres de diamètres installés de chaque côté, servent d'écran pour la projection de courtes séquences affichant au programme, des images de fauves, du ghetto de Varsovie, de volcans en irruptions, (...), le tout ponctué de commentaires et de bruitages insolites. Pour le son la sono dispose de 200 000 watts à travers trente colonnes d'emplis incorporés. Sur la scènes, des cracheurs de feu, des cascadeurs, des jongleurs, des danseuses et même un fakir. Sur un dès plateau, un orchestre de 16 musiciens est dirigé par Jean-Claude Vannier. Le groupe au côté d'Hallyday comprend six autres musiciens, dont Mick Jones et pour la première fois Jean-Pierre Azoulay[Note 7] aux guitares. Le tour de chant est interrompu par une séquence de boxe, qui oppose, (sur un véritable ring), Johnny et Lester Wilson[Note 8] (chorégraphe de la séquence). À cette occasion, en introduction de ce « ballet dédié au noble art », Johnny chante Caché derrière mes poings[Note 9]", s'interrompt pour le combat, (qui voit Hallyday l'emporter en trois rounds), avant d'interpréter le dernier couplet. Un peu plus tôt, le tour de chant a débuté par À tout casser, il comprend : Cours plus vite Charlie, Jeune homme, Entre mes mains, des nouveaux titres, Rivière...ouvre ton lit, Je te veux, Voyage au pays des vivants, Je suis né dans la rue, (ponctué par un medley Rock' N' Roll), clos le spectacle[15],[16]. Quinze chansons au total, dont pour la première fois Que je t'aime[Note 10] qu'il crée pour l'occasion. 100 000 spectateurs assistent à ce qui fut pour Johnny Hallyday, véritablement son premier « méga show », parmi eux des personnalités telles que Françoise Hardy, Jean-Jacques Debout, Jean-Claude Killy, Yves Montand, Eddy Mitchell, Claude François, Sylvie Vartan et Mick Jagger[17]. En novembre, sort l'enregistrement live du spectacle nommé Que je t'aime. Des problèmes d'enregistrements n'ont pas permis de capter correctement le son[Note 11] et le disque propose un récital très incomplet avec neuf des quinze chansons interprétés sur la scène du Palais des Sports et surtout il ne restitue pas correctement l'orchestration, les clarinettes et autres instruments à vents de Vannier sont plus présentent que les guitares électriques. La chanson Que je t'aime est donnée ici en faux live.

1970 : Le chanteur à l'occasion de ses dix ans de carrière, chante, le 21 mars, au Golf Drouot.

1971 : Hallyday est en janvier en tournée aux Antilles et au Canada. L'affiche de la tournée, jugée provocante, provoque un nouveau scandale. On y voit un Johnny moustachu et le torse nu crucifié sur une guitare. À Pointe à Pitre en Guadeloupe, le show se transforme en émeutes. Les étapes canadiennes seront elles aussi émaillées de plusieurs incidents[18].

Du 21 septembre au 14 octobre, Johnny Hallyday retrouve la scène du Palais des Sports de Paris. Il fut un temps question de monté un spectacle sur le thème de la pollution ; le projet sera finalement abandonné[19]. Le nouveau spectacle d'Hallyday, à l'inverse du précédent délaisse les effets visuels et met l'accent sur le son que l'on veut puissant. La sono est volontairement fracassante, les cinquante haut-parleurs poussés dans le rouge font l'unanimité contre eux dans une presse sévère qui clame à l'unisson que le son est trop fort[20]. 540 projecteurs sont requis, dont 240 en couronne lumineuse permettant 4 000 combinaisons d'éclairage. La formation qui accompagne le chanteur sur scène a changé, finit les "New Blackburds" ; on remarque dans les chœurs la présence de Nanette Workman, on remarque surtout l'absence du guitariste Mick Jones[Note 12], qui joue, (et compose), pour Johnny Hallyday depuis 1965. Le batteur Tommy Brown, (Thomas F. Browne de son vrai nom), assume désormais seul la direction du groupe, dont une place plus importante est faite aux cuivres. Le tour de chant commence par où il c'était achevé en 1969 : après un lâché de colombe qui accompagne l'entrée en scène de l'artiste, exécutant un signe de la paix, Johnny chante Je suis né dans la rue, avant d'enchaîner avec Fils de personne. Le récital comprend dix sept chansons, pour l'essentiel puisées dans les deux derniers albums, La fille aux cheveux clairs et Que je t'aime sont les deux uniques chansons « lentes » du répertoire. Chaque soir, sur le Medley Rock'N'Roll qui clos le show, Johnny est accompagné au piano par Michel Polnareff[Note 13],[21], ce dernier, (qui tourne le dos au chanteur sur scène), a fait visé sur son piano deux rétroviseurs afin de pouvoir suivre le jeu de scène d'Hallyday[Note 14],[22]. Au cours de ce medley, on voit Johnny s'effondrer sur scène, on l'aide à quitter la salle, quand une annonce est faite : « On demande un docteur dans la salle, SVP » Johnny se redresse, écarte ceux qui le soutiennent et se rue sur le micro ! Ce n'était là qu'une « ruse cabotine » emprunté aux bonimenteurs des shows de Rhythm'n'Blues[23]. Jamais encore, le chanteur ne s'était produit à Paris sur une période aussi longue. Le spectacle est donné à guichets fermés, 160 000 spectateurs verront son show, parmi eux : Jean-Paul Belmondo, Ursula Andress, Claude Lelouch, Catherine Allégret, Jean Marais, Jeanne Moreau, le réalisateur américain Terence Young ainsi que l'acteur Kirk Douglas. Le soir de la dernière, Johnny Hallyday prolonge la séquence Rock'N'Roll tard dans la nuit, enchaînant rock sur rock, il reste en scène plus de trois heures et demie[24]. (Un double album live - le premier de Johnny - intitulé Live at the Palais des Sports sort le 3 novembre).

1972 : Johnny Hallyday chante le 11 mars au Golf Drouot. Deux jours plus tard, à l'occasion d'un gala au profit de la Ligue internationale contre le racisme et l'antisémitisme, auquel participe le chanteur, il chante à l'Olympia. Le programme réunit de nombreux artistes : David Alexandre Winter, Rika Zaraï, Enrico Macias[25]...

Le « Johnny Circus », (parti de Chantilly le 17 juin), sillonne la France durant l'été, et visite 84 villes. Nanette Workman et le groupe Ange assurent la première partie. À propos du « Johnny Circus », Johnny Hallyday déclare : « Pour cette tournée j'ai loué un immense chapiteau où se déroule un spectacle total avec des danseurs, des numéros de cirque, des orchestres , etc. Je veux faire un show tout à fait nouveau en France... »[26]. Le tour de chant se déroule sous d'énormes éclats de lumière, sono poussée à fond, Johnny présente plusieurs titres de son nouvel album "Country, Folk, Rock". Le récital compte une quinzaine de titres au total, dont : Fils de personne, Boire à la source, Susie Q, Dead alive, Tomber c'est facile, Toi, tu voles l'amour, Je suis né dans la rue. Malgré l'originalité et l'ambition du projet, le « Johnny Circus » sera un relatif échec et un gouffre financier pour Johnny Hallyday, lucide il reconnaît : « Soixante camions sur les routes, 114 personnes à payer chaque soir, trop de frais, trop de personnel, pour toutes ces raisons, l'affaire n'a laissé aucun bénéfice. Mais je ne regrette rien pour autant... »[25]. Les pertes sont-elles que le chanteur se verra privé de show parisien pour plusieurs années[27].

1973 : Pour ses 30 ans, (le 15 juin), Johnny Hallyday chante pour son fan club au Golf-Drouot[28] ; Avant de se produire du 19 au 23 juin à Olympia. Sollicité par Bruno Coquatrix, (qui connait quelques difficultés financières), Johnny Hallyday se produit gracieusement et propose à Coquatrix de ne payer que les musiciens[29]. Plusieurs titres du dernier opus Insolitudes sont au répertoire et pour la première fois depuis bien longtemps, l'artiste reprend une chanson de ses "années teenager", Tes tendres années[Note 15], fort de ce retour, le titre reste inscrit à son répertoire durant plusieurs années.

Durant la saison estivale, le couple Vartan-Hallyday se produit de nombreuses fois ensembles sur scène en France, en Suisse mais aussi en Espagne et en Grèce[30]. Ainsi en juillet chantent-ils à Marseille, Alès, Toulon, Grenoble, Strasbourg... Du 13 au 16, Sylvie et Johnny chantent à Athènes et, du 24 au 29, en Espagne. En août, ils se produisent, (entre autres) le 22 à Fréjus et le 28 à Genève... Chaque soir ils achèvent le tour de chant par leurs duos qui triomphent actuellement sur les ondes : J'ai un problème et Te tuer d'amour. La reprise de "Fever", devenu "Vivre" après son adaptation en français clos le récital, (ce titre est resté totalement inédit).

1974 : Le 28 juin, Johnny Hallyday concrétise un rêve qui le tenait à cœur depuis longtemps, chanter pour des prisonniers ! Maintes fois il a voulu le faire en France, sans jamais parvenir à obtenir les autorisations nécessaires. C'est en Suisse au pénitencier de Bochuz, qui donne corps à ce projet. Le récital qui débute par Je suis né dans la rue comprend seize titres, dont deux duos avec Michel Mallory, (J'ai pleuré sur ma guitare et La prison des orphelins). Johnny chante : Fils de personne, Que je t'aime, J'ai besoin d'un ami, Le pénitencier, Noël interdit[Note 16]". Le show s'achève par une longue séquence Rock'N'Roll, "Blue suede shoes", "Whole lotta saking'goin'on ", "Tutti frutti", "Johnny By good". Ce tour de chant est réalisé dans le cadre d'une émission de la télévision Suisse Romande, présenté par Christian Defaye, auquel participe au côté de Johnny, Raymond Devos. L'émission Pour vous Messieurs X : Johnny Hallyday et Raymond Devos à Bochuz est diffusée le 23 juillet. Au cours de l'entretien avec et devant deux cents détenus, Johnny Hallyday déclare : « (...) J'ai été sauvé par mon métier, peut-être que je serai ici aujourd'hui, si je n'avais pas eu cette chance ». Lorsque le chanteur et son équipe quittent le pénitencier, en guise "d'adieu" les prisonniers frappent aux barreaux avec leurs gobelets[31].

1er juillet début d'une tournée en France et en Espagne. Au cours de l'été, la tournée de Johnny par deux fois rencontre celle de Michel Sardou. Les deux chanteurs et amis se produisent ensembles, le 3 août aux Arènes de Béziers et le 28 à la patinoire de Genève. Sardou est en première partie ; il rejoint Hallyday, en fin de son tour de chant[Note 17] et chante avec lui La Musique que j'aime et Johnny B. Goode[32]".

À partir du 20 novembre (et jusqu'au 20 décembre), Hallyday est en tournée de promotion à travers la France et la Belgique, où il défend sur scène son nouvel album Rock'n'Slow, il chante Rock'n'roll man, Nadine, Johnny rider. Johnny entame son tour de chant par Souvenirs, souvenirs et inscrit aussi au programme nombres de chansons des années soixante : Da dou ron ron, Elle est terrible, I got a woman ; il reprend l'enchaînement Rhythm'n'Blues de 67 : Jusqu'à minuit-Je suis seul-Noir c'est noir, créant une véritable surprise qui séduit le public[Note 18].

1975 : Johnny Hallyday se produit à Rouen le 15 mars. Cette représentation marque la première collaboration pour le chanteur d'un certain Jean-Claude Camus[33].

La tournée d'été est émaillée d'incidents : Le 10 juillet, Johnny chante sous chapiteau à Thonon-les-Bains. Durant le récital, les CRS interviennent d'une façon musclée pour évacuer un groupe de jeunes installés entre les barrières de protection et la scène. Au cours de l'échange, le chauffeur d'Hallyday est blessé. Johnny interrompt son récital et déclare : « Le spectacle est terminé, (...), si vous devez vous en prendre à quelqu'un, prenez-vous en aux policiers (...) » et il quitte la scène. Une plainte sera déposée contre Johnny Hallyday et son équipe, pour coups et blessures volontaires, incitation à la violence et voie de fait contre des policiers en exercice. Conséquence immédiate, le concert qu'il devait donner le 20 juillet, place de la Concorde à Paris, pour l'arrivée du tour de France cycliste, est annulé[34].

Sylvie Vartan et Johnny Hallyday, le 27 juillet, réunissent à Narbonne-Plage, 40 000 spectateurs, au cours d'un concert gratuit[35] . (Le couple est à nouveau sur scène à Montréal le 31 août).

1976 : Johnny Hallyday se produit au Palais des Sports de Paris du 28 septembre jusqu'au 30 octobre, pour trente cinq représentations à guichets fermés. Deux cent mille spectateurs assistent à son nouveau spectacle, qui marque son retour sur une scène parisienne après cinq ans d'absence, Avec le Johnny Hallyday Story, il établit un nouveau record du plus grand nombre de spectateurs pour un spectacle musical. La mise en scène est signée, Bernard Lion, pour la première fois, Jacques Rouveyrollis est aux lumières, on remarque dans les chœurs la présence d'Érick Bamy. C'est aussi la toute première fois que Johnny Hallyday utilise lasers et fumées comme effets scéniques, c'est encore le premier one man show de l'artiste. Le spectacle se divise en deux parties. Durant la première, Johnny Hallyday fait revivre quelques-uns de ses grands succès des années 60. Da dou ron ron ouvre un tour de chant qui s'achève sur La bagarre, (avec motos, voyous, carabines et sirènes de police). Après l'entracte, place au présent ! Le dernier album Derrière l'amour, avec pas moins de six titres, est largement représenté, tout comme l'album Rock à Memphis, (Hallyday y puise trois chansons). Avec sa solide formation de cuivres, Rock'N'Roll man entame cette seconde partie consacrées aux années 70, où curieusement est présent Que je t'aime, (chanson de 1969). Le spectacle s'achève avec La Musique que j'aime, sur laquelle s'illustre le guitariste Jean-Pierre Azoulay dit « Rolling » dans une longue introduction à la guitare électrique. Réalisé par Bernard Lion, le spectacle sera filmé pour la télévision, et diffusé, (en deux partie), sur TF1. Le soir de la dernière, l'ami Michel Sardou se joindra aux « blousons noirs » corrigés par Johnny au final de La bagarre. Le double album live Johnny Hallyday Story - Palais des sports sort le 20 octobre[36]. Jusqu'à la fin de l'année et durant une grande partie de 77, Johnny tourne avec le Hallyday story.

1977 : Le 16 août, Elvis Presley meurt ! Johnny Hallyday déclare : « C'est toute ma jeunesse qui meurt aujourd'hui. Je n'ai aucune honte, encore maintenant, à avouer m'être inspiré de lui. Le génie spontané n'existe pas[37] ». Le soir même, Johnny sur scène lui rend hommage. Modifiant son tour de chant, durant plus d'une heure et demi, il interprète les plus grands titres d'Elvis Presley[38]. C'est dans ce contexte, que Johnny Hallyday remplace son orchestre professionnel par d'anciens musiciens de bal[39],[Note 19].

1978 : En tournée d'hiver pour trois mois à travers la France et la Belgique, il entame sont tour de chant par une rareté inédite sur scène, Si tu me quittes', chanson méconnue de l'album Johnny, reviens ! Les Rocks les plus terribles. Les chansons Tant pis... c'est la vie et J'ai oublié de vivre du nouvel album C'est la vie sont au programme[Note 20].

Le 27 juin, marque le « coup d'envoi » de la tournée d'été, qui s'achève aux Arènes de Béziers, le 13 août, par un concert Sylvie Vartan-Johnny Hallyday. Ensembles, ils chantent, (au final du tour de chant de Johnny) : Te tuer d'amour et It'so easy. Le concert est retransmis en direct sur "Europe N°1", avec Carlos en co-présentateur, (il a chanté juste avant Sylvie Vartan)[40]. De très nombreux titres de l'album Solitudes à deux, sorti en juin, sont du tour de chant.

1979 : Le 6 février, marque le début, à Roubaix d'une tournée qui compte 39 étapes[28]. Elle s'achève à Bruxelles le 24 mars. Par solidarité avec des sidérurgistes en grève, le 7 mars, Johnny Hallyday visite, la nuit les aciéries de Longwy et leur offre son cachet. Le lendemain, alors qu'il quitte la ville, au bord de la route, sous la pluie, les grévistes sont présent sur plusieurs centaines de mètres, la lampe de leurs casques allumées en guise de salut et de remerciement[41].

À l'occasion des festivités de bi centenaire de la marine, il chante, le 29 septembre, sur le porte-avion Foch. Devant un parterre de marins et diffusé en direct sur TF1, Johnny Hallyday interprète une douzaine de titres, parmi lesquels : Gabrielle (en ouverture), Cet homme que voilà, Blue suede shoes et pour la toute première fois l'inédit Toujours là[Note 21]. Sur Salut Charlie, Johnny Hallyday est accompagné par la Musique de la Flotte, (orchestre qui réunit 120 premiers prix du conservatoire). Johnny termine son tour de chant, par une longue et désespérée version de Qu'est-ce que tu croyais, (une interprétation très différente de la version studio). Le show s'achève par un Hallyday porté en triomphe par les marins[Note 22].

Le 21 octobre, l'émission de Michel Drucker Les rendez-vous du dimanche, diffuse une séquence avec Johnny Hallyday filmé au court des répétitions pour son show à Pantin. Pour la toute première fois, le chanteur interprète Ma gueule. La version chanté à cette occasion est côté orchestration très différente de celle adoptée dans la version finale[Note 23].

Du 18 octobre au 26 novembre[Note 24]. Johnny Hallyday se produit au pavillon de Paris où il présente son nouveau spectacle L'ange aux yeux de lasers, conçu sur un thème de science-fiction. Le chanteur confiera avoir choisit un thème futuriste pour faire plaisir à son fils, alors âgé de 13 ans et fan du film La Guerre des étoiles[42]. Le spectacle a nécessité six mois de préparation, cela commence par la recherche d'une salle permettant de planter le décors. Très vite le Palais des Sports de Paris, (salle dans laquelle Hallyday a produit ces trois derniers spectacles, 69, 71, 76), est écarté pour cause d'incompatibilité architecturale. On pensa même un temps au Parc des Princes, mais les autorités compétentes ayant refuser les autorisations, il fallu renoncer[43]. C'est finalement le "Pavillon de Paris", (ancien abattoirs de la Porte de Pantin transformés en salle de spectacle), qui sera retenu. Pour ce nouveau spectacle d'Hallyday, la salle sera totalement transformée[Note 25]. Johnny Hallyday est accompagné sur scène par un orchestre de vingt six musiciens, dont une solide formation de cuivres. Il apparaît sur scène portant des lunettes lançant des rayons de laser en direction du public[Note 26]. Johnny chante L'ange aux yeux de laser, créature venue d'ailleurs à l'apparence humaine, il enchaîne avec Fils de personne. Seul Comme le soleil, il va s'humaniser et découvrir l'amour Le feu, Moi, je t'aime... Mais l'amour est fragile et se brise « Entre mes mains ». Provoquant il interroge « Quoi ma gueule, qu'es-ce qu'elle à ma gueule ? », car « La terre promise n'est jamais là où l'on croit la trouver ». Emprisonné, Le pénitencier ferme sur lui ses portes, il chante alors La fin du voyage. Condamné à mort par un tribunal intergalactique pour s'être "humanisé", il supplie en vain Sauvez-moi avant de finir foudroyé sous des lasers. Le temps d'un entracte et Johnny revient dans un rôle qu'il connaît bien, celui de rockeur. Descendant des cintres, dans une sorte d'araignée métallique, alors qu'un laser, (encore), dessine sa silhouette et écrit son nom au-dessus de l'orchestre. Johnny entame cette seconde partie par Lucille. Il chante La Première Pierre, Rock'N'Roll Man... Interprètes quelques classiques, Derrière l'amour, Requiem pour un fou, Gabrielle... Des nouveautés tels que Toujours là, C'est mieux ainsi ou Qu'est-ce que tu croyais sont du tour de chant. Moments d'émotions avec Salut Charlie ou encore Cet homme que voilà, avant de terminer le récital par une longue séquence Rock'N'Roll : Rien que huit jours, Frankie et Johnny, O Carole. Durant cette séquence, Johnny Hallyday est accompagné au piano par Gilbert Montagné[Note 27]. Le spectacle s'achève avec Le bon temps du Rock'N'Roll, (Montagné est toujours au piano), dans une version plus longue et plus rythmée que la version studio[44]. On notera que Peter Frampton au cours d'une représentation viendra faire "le bœuf" avec Johnny Hallyday. Pour la dernière, le 25 novembre, Johnny Hallyday chante avec Eddy Mitchell Blue Suede Shoes, Tutti frutti, Be bop a lula, juste avant de mettre un point point final au spectacle en duo avec Sylvie Vartan sur Le bon temps du Rock'N'Roll[Note 28]. Ce soir là, une surprise est réservée au chanteur ! Son fils David, (alors âgé de 13 ans), l'accompagne à la batterie sur Rien que huit jours. Le public assiste là, à la première apparition sur scène de David Hallyday[45]. Durant six semaines à guichets fermés, le show "L'ange aux yeux de laser" a attiré 250 000 spectateurs. Sitôt achevé, Johnny Hallyday fera part de son intention de monter un autre spectacle, toujours sur une trame de science-fiction, annonçant ainsi avec trois ans d'avance ce qui deviendra en 1982, sur la scène du Palais des Sports de Paris, le spectacle "Fantasmhallyday", (couramment nommé, par déformation "Le survivant") sur un thème d'apocalypse. (Le double album live "Pavillon de Paris : Porte de Pantin" sort le 12 novembre et bat des records de vente pour un disque enregistré en public[46].

1980 : La tournée d'été débute le 22 juin, par un récital avec Sylvie Vartan. Ensembles ils chantent à la fête de la Liberté devant plus de 200 000 spectateurs[47]. Ils partagent l'affiches deux fois encore durant la saison estivale. Ils chantent le 20 juillet à Orange et le 13 août aux Arènes de Béziers. cette représentation marque la dernière rencontre sur scène du couple Vartan-Hallyday). (le 5 novembre, Sylvie Vartan et Johnny Hallyday seront officiellement séparés).

1981 : Le 2 février (et jusqu'au 23 mars), Johnny Hallyday est sur scène à travers la France et la Belgique, pour une tournée de quarante et une étape. Hallyday est accompagné par une nouvelle formation le Night Rider Band, (anciens musiciens d'Elton John)[48] ; Au six musiciens Américains qui forme le groupe, se joignent les choristes Pierrette Bargoin, (une habituée des orchestre d'Hallyday), Frédérique Gengebach et Michel Mallory à la guitare rythmique, à l'harmonica et aux secondes voix. Johnny Hallyday défend sur scène son dernier disque En pièces détachées, (sorti en janvier) : Guerre, (en ouverture du tour de chant), Excusez-moi de chanter encore du Rock And Roll, Je peux te faire l'amour, Deux étrangers et Lady Divine, ici chanté Lady Cocaïne, car interprété sans la censure imposée à la version studio[Note 29]. Pas de mise en scène, pas d'effets d'éclairage, (ou si peu), rien d'autre que la musique, les Rock s'enchaînent sans fioritures[49], entrecoupé ci et là de quelques rares ballades, J'ai pleuré sur ma guitare, Salut Charlie, Si j'étais un charpentier. Pour la première fois, Johnny inscrit à son répertoire un titre enregistré en 1963, Quand ce jour viendra, (adaptation deThat'il be the day de Buddy Holly). La tournée se termine à l'hippodrome de Paris, porte de Pantin, sous un chapiteau qui accueille 7000 spectateurs. Ce show sera en partie et en deux émissions télévisé durant l'été : le 13 juillet, Antenne 2 diffuse l'émission Deux étrangers, consacré à Johnny, avec en co-présentatrice Dominique Lavanant. La deuxième chaîne toujours, diffuse, (quelques semaines plus tard), le show live avec le Night Rider Band, dans son intégralité, ou presque... Lady divine non désirable à l'antenne est coupée.

Ce récital est gravé sur un double album sobrement nommé Live. Enregistré en différents endroits, d'où son titre si évasif, cet opus est singulier dans la discographie de l'artiste, (les live passés, comme ceux à venir, concernent tous des shows parisiens)[50],[Note 30].

Le Golf Drouot d'Henri Leproux, lieu où on débuté Eddy Mitchell, Johnny Hallyday et tant d'autres, ferme définitivement ses portes le 22 novembre.

1982 : En févriers-mars, Johnny Hallyday est en tournée accompagné par un nouveau groupe, Énergy. Le chanteur interprète plusieurs nouveautés, (issue du récent opus Quelque part un aigle) : L'hosto, Montpellier, La caisse ; mais aussi des titres plus anciens réactualisés par un nouvel habillage musical : Noir c'est noir, La Musique que j'aime, Que je t'aime, Le pénitencier ; Le très rare en live J'ai oublié de vivre est au programme. Comme pour le tour 81, on remarque l'absence de cuivres exception faite d'un saxo. Bruno Victoire, leader du groupe Énergy et Éric Bouad sont aux guitares.

Le 19 février, Johnny Hallyday, chante à la Maison d'arrêt de Fleury-Mérogis. Par le passé, il a de nombreuses fois essayé de se produire dans une prison française, mais les autorisations lui furent toujours refusées. Johnny Hallyday donne deux représentations devant les prisonniers. Il chante : J'en ai mare, Deux étrangers, "Derrière l'amour, mais aussi Le pénitencier, (...) et Mercredi matin ; Nouvelle chanson, (extraite du dernier album), écrite spécialement pour la circonstance, elle évoque le quotidien d'un prisonnier. Depuis, jamais plus Mercredi matin ne fut inscrite au répertoire de l'artiste.

Du 14 septembre au 11 novembre, Johnny Hallyday présente au Palais des Sports de Paris son nouveau spectacle Fantasmhallyday, sur un thème futuriste et apocalyptique. Ce show est l'un des plus grands spectacles jamais monté en Europe[51]. Mis en scène par Jean Renard et pour la première fois produit par Jean-Claude Camus en association avec Gilbert Coullier, le spectacle nécessite chaque soir la mise en œuvre de 80 personnes, techniciens, cascadeurs, musiciens, plus quelques (chiens-)loups. En ouverture, un écran de fumée, une voix qui annonce : « Au cours de la nuit des deux lunes, un homme un seul revient du domaine des ombres, cet homme c'est le survivant, pour la dernière fois, il va vivre pour vous ses fantasmes ». La fumée se dissipe, alors que quelques gueux pénètrent dans ce monde étrange qu'est la scène, au font une montagne pivote et laisse apparaitre l'orchestre, tandis que surgit Hallyday le Survivant. Premier assaut, il lève un bras et l'assaillant s'enflamme. Il chante Fantasmes, puis Le grand banquet, (deux titres inédits en ouverture) ; enchaîne avec Veau d'or vaudou et La peur, avant de disparaître, laissant la place à un écran géant pour la projection d'un film-vidéo. Au programme : chaos et violence partout, aucun pays n'est épargné, champignon nucléaire, Survivant, rencontre avec Vampirella tandis que des Zombis menaces... Retour sur scène, (accompagné par Vampirella), il chante Le survivant, Il nous faudra parler d'amour un jour, (ode pacifique que Johnny dédiera à Nathalie Baye le soir de la dernière). La chanson Voyage au pays des vivants précède l'affrontement avec les Zombies : sur la scène combat à la hache, (ou on frôla la catastrophe au cours d'une représentation, un cascadeur manquant son coup, ne manqua pas Johnny et le frappa à la hanche)[Note 31], tandis que des (chiens-)loups se ruent sur Vampirella et emportent son corps. Triomphant mais seul, à genoux le Survivant chante Je n'oublierai jamais, (titre inédit signée Nicolas Peyrac. Vient Cartes postales d'Alabama, ...J'ai vu tout ça dans des films aux couleurs qui font rêver...", chante le Survivant, avant de finir en statue de pierre au final de Poème sur la 7e. Pour cette première partie Johnny Hallyday a osé un tour de chant quasiment fait de nouveautés, (huit titres sur dix). Pour la première fois la vidéo est utilisée dans un spectacle musical non pas pour imager la musique, mais comme vecteur à la narration. Quelques chansons plus tard, nouvelle interruption du tour de chant, qui durant près de cinq minutes cède la place à une succession de cascades. Bref, pour ce show, (qui à nécessité une préparation et des répétitions beaucoup plus longues qu'à l'accoutumée), l'artiste a innové, brisant une fois encore les codes du tour de chant traditionnel[Cit. 2]. En seconde partie, Hallyday propose un récital plus familier, comprenant un grands nombres de standards : Les coups, Jusqu'à minuit, Je suis seul, Le pénitencier, Oh ! Ma jolie Sarah, (...), et conclut, après un long medley Rock'N'Roll, par Le bon temps du Rock'N'Roll[Note 32]". Johnny Hallyday se produit durant deux mois sur la scène du Palais des Sports, où il donne cinquante-quatre représentations pour deux cent cinquante mille spectateurs. "Fantasmhallyday" est après le Johnny Story de 76 et L'ange aux yeux de lasers de 79, le dernier des shows à thème de l'artiste (Ce spectacle est l'occasion de la diffusion, en novembre, de la première vidéo cassette live du chanteur Johnny Hallyday au Palais des Sports 1982, le double album Palais Des Sports 82 quant à lui sort en janvier).

Après ce spectacle, Johnny Hallyday ne se produira plus au Palais des Sports de Paris durant 24 ans. Il y reviendra en 2006 pour le show Flashback Tour.

Les années Zénith - 1983-1986

1983 : Courte tournée d'été pour le chanteur, qui donne quelques représentations du 9 au 19 juillet. Le 18 à Palavas les Flots, il chante plusieurs nouveaux titres : Signes extérieurs de richesse et Pour ceux qui s'aiment, (nouvellement diffusés en 45 tours), mais aussi Laisse moi une chance, (reprise d'une chanson de Bill Deraime, extrait de l'album à paraître à l'automne) et Mon p'tit Loup (ça va faire mal), qui restera inédit jusqu'au printemps 84. Hospitalisé à l'hôpital Cochin, le 26 juillet, Johnny Hallyday est opéré d'une hanche, (une prothèse est posée)[52].

1984 : À partir du 25 octobre et jusqu'au 2 février 1985, Johnny hallyday s'installe pour trois mois au Zénith de Paris, (une durée de programmation jamais vue en Europe)[53]. Le spectacle produit par Jean-Claude Camus et Gilbert Coullier, est mis en scène par Hilton Mc Connico, (décorateur sur les films Diva et La lune dans le caniveau de Jean-Jacques Beineix et spécialiste des revues de Broadway)[54].

Le 24 octobre, sort le double album live Johnny Hallyday au Zénith, soit la veille de la première ! Le coût de la production est tel que toutes les finances sont dans le rouge. Il est alors décidé d'anticiper les évènements et c'est ainsi que le tour de chant est enregistré durant les répétitions. Entre les titres, (20 au total), des applaudissements sont ajoutés. Cet album du 24 octobre est donc un « faux live »[55]" !

Pour cause de grèves EDF, (qui ont perturbées les dernières répétitions), la première du show est reportée d'un jour et c'est donc le vendredi 26 octobre, qu'est donné le coup d'envoi du spectacle. En ouverture, un poing de cinq mètres sur quinze, articulé par deux cents vérins hydrauliques, avance du fond de la scène pour finalement pivoter et s'ouvrir au-dessus des premiers rangs[Note 33], laissant apparaître au cœur de la main Hallyday qui chante Poing cœur. Cet inédit donne le coup d'envoi d'un tour de chant de deux heures et demie en 28 chansons. Encore une fois, Jacques Rouveyrollis est le maître d'œuvre des éclairages, soit 4000 projecteurs pour 4 millions de watts consommés à chaque représentation, (les services de sécurité ont interdit d'allumer l'ensemble plus de trente minutes consécutives ; l'ensemble est programmé par ordinateur)[56]. Des danseurs, des cascadeurs, une bagarre au fouet sur Excuse-moi partenaire, une guillotine, (en fin de première partie), sur le final de Ne tuez pas la liberté[Note 34]", sous laquelle tombe la tête de l'artiste, (l'action se passe en ombre chinoise), sont quelques-uns des moments forts d'un récital très Rock qui fait la part belle aux deux derniers albums Entre violence et violon et Drôle de métier. Malgré son gigantisme, le show ne néglige pour autant ni l'humour, (au cours d'une rixe, Hallyday donne un coup à son adversaire et se fait mal à la main, (...), c'est une frêle danseuse qui le débarrasse d'un colosse), ni les instants d'émotions J'ai oublié de vivre, (pour la première fois au programme d'un show parisien), la ballade J'aimerai encore pouvoir souffrir comme ça, ou encore et surtout la reprise du classique de Jacques Brel Ne me quitte pas.

Le 12 novembre, Philips sort une nouvelle version du live Johnny Hallyday au Zénith. Il s'agit cette fois d'un live authentique ! Rien ne distingue ces deux albums - qui ne font qu'un - les pochettes, les références, les titres sont identiques[Note 35].

Le dimanche 23 décembre, Johnny achève la 1re étape de son marathon au Zénith. Ce soir là, des milliers de bougies sont distribuées aux spectateurs, auxquels il est demandé de les allumer durant l'interprétation de Ne me quitte pas, alors que les musiciens poussent sur la scène un arbre de Noël. Le chanteur, nullement prévenu, ne parviendra pas à masquer son émotion et interrompra quelques instants la chanson[57]. S'accordant une pause durant la période des fêtes, le « second acte » du show se jouera à partir du vendredi 4 janvier 1985.

1985 : Johnny Hallyday reprend ses représentations au Zénith le 4 janvier. C'est en cette période d'un hiver d'un froid hors norme que nombres de questions se posent sur la pertinence d'une programmation aussi longue ! Le plan ORSEC est activé dans la capitale, plusieurs milliers de personnes sont sans électricité (le 7 janvier), (...), la fréquentation des théâtres et des salles de spectacles baisse de moitié et le show de Johnny Hallyday ne fait pas exception à la règle. Contrairement à ses deux précédents spectacles parisiens, (1979 - 1982), il ne joue pas à guichets fermés et certains soirs il chante dans une salle aux deux tiers pleines. Par ailleurs à l'évidence, un tour de chant sur une telle durée, même pour Hallyday cela s'avère une gageure ! Les deux précédents spectacles ont attirés 200 à 250 mille spectateurs - ils seront présent cette fois encore, mais le nombres de représentations les a délité dans le temps - et il en faudrait bien davantage pour remplir le Zénith durant trois mois. Le pari s'avère trop ambitieux et finalement impossible à réaliser[58]. Depuis le 26 octobre, Johnny Hallyday a déjà donné soixante-trois représentations d'un show de deux heures et demie, soit (quelques) deux cents heures de scène[59], et dans son entourage, on s'inquiète sur la condition physique du chanteur qui s'avère épuisé, mais refuse, malgré les recommandations médicales, de capituler. Le mardi 8 janvier à quelques minutes de la fin de la représentation, alors qu'il vient d'entamer Le bon temps du Rock'N'Roll, Hallyday s'écroule sur scène victime d'une syncope. Le show est interrompu est le chanteur hospitalisé d'urgence à l'hôpital Américain de Neuilly. Il y restera jusqu'au 12 et sera contraint d'interrompre le spectacle jusqu'au 29 janvier[60].

Le 30, Johnny Hallyday remonte sur scène pour les trois dernières représentations. La dernière, le 2 février, est retransmise en direct sur RTL. Johnny chante en duo avec Eddy Mitchell Be bop a lulla et avec Sheila Mon p'it Loup (ça va faire mal). Ce spectacle à la pointe des technologies, alliant gigantisme et baroque, reste à ce jour la plus grosse production et la plus « grosse machinerie » jamais mise en œuvre par Johnny Hallyday.

Le 16 février, Hallyday commence une tournée de deux mois à travers la France. Il se produit notamment au printemps de Bourges, les 1er et 2 avril en compagnie d'Eddy Mitchell, avec qui il interprète plusieurs duos.

Le 13 septembre marque le retour de Johnny Hallyday sur scène après sa seconde opération de la hanche le 7 juin. Il chante à Neufchâtel-en-Bray[Note 36]. Johnny Hallyday est accompagné par une nouvelle formation de musiciens, parmi lesquels : Patrick Bourgoin (saxo et flute traversière), Yves Sanna (batterie), Bernard Paganotti (basse) et Hugo Ripoll (guitare), (...) et (le toujours fidèle), Érick Bamy aux chœurs.

Deux jours plus tard, Johnny chante à la fête de l'Humanité[61]. Sept des vingt chansons interprétées sont extraites de l'album Rock'n'roll attitude. Sa participation à la Fête de l'humanité est accompagnée d'une polémique dans les médias. Au court du récital, Johnny Hallyday s'adressant au public déclare : « Pour remettre les choses à leur place, j'aimerai vous dire que je suis très heureux d'être ici avec vous à la Fête de l'humanité, car avant tout c'est une fête... des Français » !

1986 : L'année marque la toute première fois depuis ses débuts, où le chante ne fait pas de scène, (à l'exception de deux participations : En avril, avec Michel Berger et en novembre avecJean-Jacques Goldman, tout deux en concerts.

Les années Bercy - 1987-1992

1987 : Du 15 septembre au 4 octobre, Johnny chante pour la première fois au palais omnisports de Paris-Bercy. Le spectacle Johnny se donne à Bercy est mis en scène par Michel Berger. Jannick Top est chargé de la direction musicale. Après la grandiloquence des shows précédents, le concept de ce nouveau spectacle est « l'épure plutôt que la démesure ». Le répertoire est construit autour des deux derniers albums. Seules sept anciennes chansons viennent interrompre cette déferlante de chansons récentes : Mon p'it loup (ça va faire mal), Ma gueule, Le feu, Le bon temps du Rock'N'Roll, Gabrielle, La Musique que j'aime et Que je t'aime (absente d'un répertoire parisien depuis le Palais des sports de 76). L'orchestration de la chanson a été entièrement retravaillée. Le public ovationnera Que je t'aime durant plusieurs dizaines de secondes, contraignant le chanteur à demander le silence afin de pouvoir enchainer, a capella (le premier couplet), de Je te promets (qui ne provoque pas moins d'enthousiasme). Fort de cette cure de jouvence, Que je t'aime « version Bercy 87 » sera en 88 diffusée en single et deviendra pour la seconde fois un tube[62]. Johnny Hallyday est accompagné sur scène par une formation de sept musiciens, (dont Norbert Krief et Hugo Rippol aux guitares), de trois choristes américaines et d'Érick Bamy. Une exception toutefois, pour La Musique que j'aime, pour laquelle le chanteur est accompagné par le Big Band de Jean-Pierre Aupert, qui pour l'occasion rassemble divers musiciens, qui à la trompette, qui au trombone, qui au saxophone, ont jadis joué avec Hallyday. Johnny « donne le coup d'envoi » du tour de chant en étant présent sur la scène dès le « levé de rideau » ; où l'on voit le chanteur jouant du piano debout "façon Jerry Lee Lewis", (clin d'œil à la chanson de France Gall Il jouait du piano debout de 1980) - la courte introduction musicale avant de s'emparer du micro pour Rock'n'Roll attitude, première chansons d'un récital qui en compte vingt deux. Sur L'envie, Hallyday traverse un immense arc d'eau et c'est mouillé de la tête aux pieds qu'il achève le dernier couplet, avant de céder la scène à une de ses choristes pour un intermède musical de quelques minutes. Johnny se donne à Bercy est le premier show d'Hallyday à être donné sans entracte et deux heures durant on joue dans la continuité. Fait inhabituel pour la toute première fois, Johnny Hallyday achève son tour de chant non pas sur un rythme endiablé, mais par une chanson lente, Quelque chose de Tennessee et crée un intense moment d'émotion au moment de quitter la scène. La dernière représentation sera donnée au profit de la recherche contre le sida. Ce show d'un coût de vingt millions de francs, produit par Jean-Claude Camus et Gilbert Coullier, sera joué à guichets fermés[63].

Johnny Hallyday en tournée à partir du 9 octobre, silionne la France, la Belgique et la Suisse jusqu'à la fin de l'année. Il joue partout à guichets fermés et son passage dans de nombreuses villes est « bisé » à plusieurs reprises. À Lausanne, le 24 octobre, pour la première fois, Johnny Hallyday chante en duo avec son fils. Il interprète avec David Hallyday Johnny B. Goode[64].

1988 : Le 6 juillet, Johnny démarre sa tournée d'été au Festival de Jazz de Montreux (enregistré et filmé, le concert sortira en CD et DVD en 2008, Live at Montreux 1988). Cette tournée est l'occasion de nombreux duos : en concert à Vincennes, il chante avec Bernie Bonvoisin, (chanteur de Trust) La Musique que j'aime ; un autre soir, dans une autre ville, il l'interprète avec Renaud, puis à Saint Tropez, avec Patrick Bruel. Aux Arènes de Nîmes, le 28 juillet, au cours d'un intermède, il évoque ses débuts entrecoupant ses anecdotes des chansons David Crockett (fredonné quelques secondes), Tom Dooley, Loving you, avant de conclure par Whole lotta sakin'goin'on[65]". Ce soir-là, il dédie à sa mère, présente dans le public la chanson Je te promets. En août, il se produit aux Francofolies de La Rochelle. La tournée s'achève le 28 août.

1989 : Du 6 au 14 novembre, Tournée d'Enfoirés à travers la France ! Johnny Hallyday, aux côtés de Jean-Jacques Goldman, Michel Sardou, Eddy Mitchell et Véronique Sanson, participe à la toute première tournée organisée au profit des Restos du Cœur, fondé par Coluche en 1985. Un 33 tours et un CD live seront rapidement mis en ventes, (ainsi qu'un 45 tours, le 3 février 1990, proposant l'original de La chanson des Resto du cœur et la version live des cinq protagonistes).

1990 : Initialement annoncé au Palais des Sports de Paris, Johnny Hallyday est à Bercy, Du 15 septembre au 4 octobre, pour le show Dans la chaleur de Bercy. Le spectacle estmis en scène par Bernard Smitt et Jannick Top en assure la direction musicale. La scène de cent vingt tonnes, (rendue mobile grâce à six plateaux hydrauliques), évolue au fur et à mesure du show. Johnny reprend Diego, (libre dans sa tête), chanson de Michel Berger écrite pour France Gall et dont elle fera un succès en 1980[Note 37]. La version musclée de Johnny fait grande impression et devient également un tube, (au gré des spectacles à venir Diego s'ajoutant au panthéon des titres incontournables d'Hallyday, sera très souvent du tour de chant). Pour la première fois, il chante Je ne suis pas un héros, chanson que Daniel Balavoine a écrit pour lui en 1980, Johnny la lui dédie ! Honky tonk woman des Rolling Stones est également au programme[Note 38], comme plusieurs extraits de son dernier album : Les vautours, Cadillac, Possible en moto (avec séquence de trial, une moto évoluant sur le décor pendant l'interprétation), Mirador. L'artiste donne une version live d'Adeline. Une chorale Camerounaise, Pek-Nyambe, chante un long préambule à La Musique que j'aime et l'accompagne sur Aimer vivre[66]. Côté reprises, Je suis né dans la rue ouvre le show, tandis que Dégage et La fille l'été dernier, (tout deux extraits de l'album Rock à Memphis), assurent un final (avant rappel) très Rock and Roll. Le chanteur conclut son récital par Je te promets et L'envie accompagné par l'Orchestre Symphonique d'Europe, dirigé par Olivier Holt. Le soir de la dernière après L'envie il interprète 4 chanson rock (Mystery Train, Heartbreak Hotel, Be bop a lula et Whole lotta shaking' goin' on). Elle paraitront dans la réédition de l’album en 2003 avec des chanson qui n'était pas paru lors de la sorti du 1er live (Mon p'tit loup et Pendue a mon coup). Le spectacle produit par Jean-Claude Camus, se joue à guichets fermés devant plus de deux cent cinquante mille spectateurs. L'album live Dans la chaleur de Bercy, sera dans les bacs le 21 janvier 1991, (édités en double vinyles, double CD et en Laserdisc 30 cm (LDV)).

1992 : Pour la troisième fois, Johnny Hallyday, du 15 septembre au 4 octobre, se produit sur la scène de Bercy. Le spectacle débute par une séquence de prestidigitation ou l'on voit apparaître la silhouette puis l'artiste descendant des limbes vers la scène, dans un ascenseur, vide encore quelques secondes plus tôt[67]. Le tour de chant s'ouvre sur Voyages au pays des Vivants, s'enchaîne sur Rock and Roll Attitude. Les visages du chanteur de différentes époques défilent en morphing et sur écran géant pour Ça ne change pas un homme. Johnny reprend Pour moi tu es la seule, Hey Joe, rend hommage sur Quelque chose de Tennessee à Michel Berger disparu durant l'été ; il chante dans une mise en scène lugubre Tien an men, avant de conclure la première partie avec Je veux te graver dans vie. Le bluesman et guitariste Luther Allison assure l'intermède entre les deux parties et accompagne Johnny à la guitare sur le titre (qui ouvre la seconde période du show) La guitare fait mal. C'est en Harley Davidson que le chanteur entame J'ai tout donné, une nouvelle chanson ,(baptisée dans le programme du spectacle Séquence Hard Rock). J'ai tout donné est interprété uniquement la première semaine et fut ensuite supprimée du tour de chant, (à ce jour, elle reste totalement inédite en CD). Le final (avant rappel) sur Poème sur la 7e ramène Johnny Hallyday dans les limbes (d'où il était apparu deux heures plus tôt), emporté par une grue mécanique. De retour sur scène, le chanteur conclut son récital par l'interprétation de trois standards du Rock and Roll. Le spectacle est, cette fois encore, produit par Jean-Claude Camus et mis en scène par Bernard Smith. Jannick Top, n'est cette fois pas uniquement chargé des arrangements musicaux, mais est aussi et pour la première fois, à la basse sur scène aux côtés d'Hallyday. (l'album Bercy 92 - disponible en triple vinyles, double CD et Laserdisc 30 cm (LDV) - parait le 26 janvier 1993).

Dans la foulée de cette rentrée à Bercy, est lancé le show du Parc des Princes prévu en juin 1993.

Du Parc à la Cigale - 1993-1994

Johnny Hallyday présente son nouveau spectacle « Retiens ta nuit », les 18, 19 et 20 juin 1993 au Parc des Princes. Le chanteur entre en scène en fendant la foule et s'offre la plus belle bousculade de sa vie, mettant de longues minutes à gagner la scène[68]. Le décor reproduit le Golden Gate Bridge de San Francisco. Ce « pont décor » en est véritablement un, (motos et voitures le traversent à certains moments du show, il sera même l'endroit d'une rixe sur La bagarre), La scène occupe toute la largeur du stade. Johnny Hallyday interprète cinquante deux chansons, (dix-huit sont réparties en quatre medley), survolant l'ensemble de sa carrière. Le tour de chant comprend plusieurs duos et la participations de nombreux proches du chanteur : Joey Greco l'accompagne à la guitare sur O Carole, David Hallyday tient la batterie pour Oh Ma jolie Sarah et chante avec son père Mirador, (dans une version inédite franco-anglaise), Paul Personne est à la guitare sur Excuse moi partenaire et La Musique que j'aime ; Michel Sardou est en duo sur L'envie et Eddy Mitchell sur Excuse moi partenaire et Happy birthday rock'n'roll (titre d'Eddy, repris pour l'occasion, 1980 album Happy Birthday). Mais le « clou » des surprises est la présence de Sylvie Vartan, partie intégrante du show, où une mise en scène spéciale lui est réservée pour son entrée : alors que Johnny chante Elle terrible, Sylvie Vartan assise au volant d'une MG traverse le pont. Quelques instants plus tard, sur la scène accueillit par une ovation du public, elle interprète seule, face à Hallyday, a capella, Tes tendres années. Ensembles, ils chante Le feu et Je veux te graver dans ma vie, (ce duo est resté inédit). Le show multiplie les effets spéciaux et les clins d'œil : ainsi, l'apparition d'une main métallique articulée qui rappelle celle géante et gantée du Zénith 84, mais où cette fois, sur la longue introduction de Gabrielle, elle ne fait pas apparaître le chanteur, mais une danseuse à la superbe plastique qui affole les guitaristes et évolue autour de Johnny durant la chanson. Ce show de plus de trois heures s'achève sur un final différent chaque soir : L'envie, Rock'N'Roll man et Le bon temps du Rock'n'Roll.

Le 21 septembre sort l'intégrale du live Parc des Princes 1993, (c'est la première fois qu'un album d'Hallyday n'est pas édité en vinyle).Le show est diffusé également en double Laserdisc 30 cm (LDV) et en Compact Disc Digital Vidéo en trois volumes séparés, (c'est l'unique fois où le chanteur sera diffusé sous ce support, très vite abandonné par ailleurs).

Les images de l'entrée en scène de Johnny Hallyday, font le tour de l'Europe[69] et suscitent bien des commentaires dans la presse, mais aussi ceux de nombreux artistes internationaux, tels Tina Turner et Mick Jagger.

À peine les concerts au Parc des Princes achevés, avec deux ans d'avances, on annonce sa rentrée à Bercy en septembre 95.

Tournée d'été pour Hallyday, qui présente un condensé du Parc des Princes et de Bercy 92. C'est la dernière fois, que le chanteur est accompagné sur scène par Norbert Krief et Jannick Top, (l'artiste va bientôt renouveler entièrement sa formation musicale).

1994 : Afin de promouvoir l'album Rough Town, (distribué depuis le 4 octobre), il est décidé d'effectuer une mini tournée française mais aussi européenne. Délibérément le choix est fait de se produire partout dans des petites salles. En France, Hallyday chante les 19 et 20 octobre à Toulon, à Lyon le 21, suivit de Nancy, Lille, Nantes et Bordeaux (respectivement les 22, 24, 25 et 26). Les représentations pour la France s'achèvent à Paris, où Johnny Hallyday se produit les 28, 29, 30, 31 octobre et 1er novembre à la Cigale.

Pour l'essentiel, le tour de chant est en anglais, exception faite de Quelque chose de Tennessee, O Carole et La musique que j'aime, (en duo avec Tanya St Val. Johnny reprend Gimme some lovin de The Spencer Davis Group et donne Hey Joe en VO et en duo avec Ian Wilson (aux percussions, harmonica et guitare acoustique dans le groupe).

Le chanteur est accompagné par une nouvelle formation de musiciens, parmi eux, le bassiste Phil Soussan, le batteur Ian Wallace, James Prime et Tim Moore aux claviers, (tous vont jouer avec lui jusqu'en 1996), et surtout le guitariste Robin le Mesurier, devenu depuis son guitariste attitré, (1994-2009).

Au printemps suivant, La chaîne de télévision Arte, consacre au chanteur une soirée thématique Johnny Hallyday, près du Rock, plus près du Blues, proposant le concert à la Cigale suivit d'un reportage sur la tournée Rough Town, réalisés par Claude Ventura. (Dans la même période, sort en vidéo cassette et en Laserdisc 30 cm (LDV) le live Johnny Hallyday à La Cigale ; Resté inédit en CD, il faudra attendre 2003, avec la sortie d'une intégrale live, pour qu'il soit publié sous ce support À La Cigale ; À ce jour (2011), ce live n'a connu aucune diffusion en vinyle).

Lorada à Bercy & rêve américain à Las Vegas - 1995-1996

1995 : Du 12 septembre au 1er octobre, Johnny Hallyday chante à Bercy. La scène est conçue avec une avancée en demi cercle dans la salle, sur laquelle peuvent évoluer le chanteur et les musiciens, (une partie du public est debout à l'intérieur). Le récital s'ouvre sur Gabrielle, après une entrée en scène jouant sur les ombres dans un écran de fumée.les deux derniers albums Lorada et Rough Town sont largement représentés, dans un tour de chant qui, fait inhabituel, compte un grand nombre de titres interprétés en anglais, dont la reprise de Hot leg de Rod Stewart .Au cours du show, Johnny accompagné par ses guitaristes, bassiste et batteur, s'installe en son extrémité, sur une mini scène, pour une longue séquence unplugged. Il joue plusieurs anciennes chansons, dont Tes tendres années, Loving you, Cours plus vite Charlie, I'm gonna sit right down and cry over you, Joue pas de Rock'n'Roll pour moi et entre les titres converse avec le public. Cette séquence s'achève avec La Musique que j'aime, sur laquelle après être resté seul au centre de la salle, il rejoint les musiciens sur la scène centrale, sous un déferlement de feux d'artifices. Le spectacle s'achève par la reprise de L'Hymne à l'amour d'Édith Piaf.

À l'issue de ce quatrième Bercy, qui renouvelle quelque peu le show Hallyday, deux principes vont être adoptés : séquence acoustique et en fin du tour de chant la reprise d'un grand classique de la chanson française ! On les retrouvera dans la presque totalité des spectacles à venir : Stade de France 1998 et 2009, Palais des Sports de Paris 2006 (partie acoustique et reprise), Tour Eiffel et Olympia 2000 (reprise) / Seuls les récitals Las Vegas 96 et Parc des Princes 2003 dérogeront à cette désormais tradition. (Le spectacle sort en vidéo cassette et en Laserdisc 30 cm (LDV), en novembre et en juin 96 le double CD Lorada Tour).

Au moment même, où Johnny Hallyday investi Bercy est lancé le projet d'un concert à Las Vegas l'automne prochain pour le public français. Il ne s'agit pas seulement pour Jean-Claude Camus d'organiser un spectacle, mais aussi le transport et le logements de plusieurs milliers de personnes. Le show Destination Vegas, dans un premier temps, est annoncé pour le 16 septembre 1996, au Casino Hôtel Riviera[70] ; mais devant l'affluence de la demande, on opte pour une autre salle et une autre date..

1996 : Le dimanche 24 novembre, Johnny Hallyday chante à L'Aladdin, devant sept mille fans, qui ont fait spécialement le voyage à Las Vegas. Il propose un répertoire renouvelé, très Rock'n'Roll, les reprises de titres rares en live sont nombreuses, treize nouvelles chansons sont également au programme[71], (elles sont réunies sur l'album - à paraitre le 13 décembre - Destination Vegas. La représentation sera partiellement diffusée le 29 novembre sur TF1. L'intégrale du spectacle sort en vidéo cassette et pour la dernière fois en Laserdisc 30 cm (LDV), (ce support est bientôt abandonné pour céder la place au DVD), mais pas en CD, (il faut attendre pour cela l'année 2003 et la sortie d'une intégrale live pour une première diffusion sous ce support, Live at the Alladin Theatre).

S'achève le show Vegas, que déjà s'annonce une prochaine entrée de Johnny Hallyday à Bercy à partir du 16 janvier 1998[72]... Finalement ce sera au Stade de France et en septembre 98.

Stade de France & Tour Eiffel - 1997-2000

1997 : Pour la seconde fois en trente sept ans de carrière, n'est pas sur scène, (hormis sa participations au concert des Enfoirés. Le 3 octobre, Johnny visite le (futur) Stade de France, alors en chantier de construction. La décision est arrêtée, Le prochain spectacle se fera là !

1998 : Les spectateurs ayant fait le voyage à Las Vegas en 1996, sont conviés les 29 et 30 août, au Zénith. Devant eux, Hallyday jouent les répétitions générales du prochain récital au Stade de France.

Le vendredi 4 septembre, alors que le stade est comble et que l'entrée en scène du chanteur doit être diffusée en direct sur TF1, c'est finalement le producteur Jean-Claude Camus qui sur la scène (et en direct à la télévision), annonce que cette première représentation est annulée pour cause de pluie, (il pleut à verse depuis plusieurs heures et seule la première partie - assurée par Sinclair et FFF - profitant d'une légère accalmie a put être jouer). Un concert de remplacement est annoncé pour le 11 septembre.

Le samedi 5 septembre, est finalement le jour de la première. En ouverture, un hélicoptère, (piloté par Michel Drucker), dépose, Johnny Hallyday sur le toit du Stade de France. Une arrivée que le public peut suivre en détail sur un écran géant. Sitôt son harnais retiré, Hallyday disparaît, pour réapparaître quelques secondes plus tard dans un écran de fumée au milieu du stade, où sur une longue avancée qui prolonge la scène, il entame son tour de chant par La musique que j'aime, avant de rejoindre les musiciens sur la scène principale. L'artiste durant trois heures de spectacle chante un grand nombre d'anciens titres, des classiques mais aussi des chansons rares qui ont quitté son répertoire depuis longtemps : La fille aux cheveux clairs, La génération perdue, Cet homme que voilà, Salut Charlie, (Michel Mallory auteur de la chanson l'accompagne à l'harmonica). Le chanteur interprète plusieurs duos avec ses invités : Patrick Bruel, Florent Pagny, Pascal Obispo, Lionel Ritchie, Jean-Jacques Goldman... Au cours d'une séquence symphonique, pour la seconde fois, (voir Bercy 90), Johnny est accompagné par l'orchestre symphonique d'Europe que dirige Olivier Holtl, il chante : Que je t'aime, Ce que je sais, Requiem pour un fou (en duo avec Lara Fabian) et Diego, (libre dans sa tête). Allumer le feu, joué sous un déluge de lumière et d'artifices, vient conclure une séquence Rock and Roll, ainsi que le show (avant rappel). Le spectacle s'achève avec Sur ma vie, célèbre chanson de Charles Aznavour.

Dans son édition du dimanche 6 septembre, le journal Le Parisien publie que Johnny Hallyday a chanté en play back hier au Stade de France. Le soir même, quelques heures avant la seconde représentation, Johnny à la télévision, sur TF1, en direct de sa loge, dément. (il engagera une action en justice et obtiendra réparation avec dommages et intérets). Sur scène, ce soir là, Hallyday, casse volontairement les rythmes des chansons, afin de démontrer, (à ceux qui pourraient en douter), qu'il chante bien en direct.

« Le ciel à ses humeurs », et c'est sous une plus torrentielle, que Johnny Hallyday donne le vendredi 11 septembre la troisième et dernière représentation au stade de France, terminant ainsi par où il n'a pas pu commencer[73].

Johnny Hallyday est à ce jour, (2011), l'unique artiste à avoir donné, (à deux reprises, voir 2009), trois représentations consécutives au Stade de France[Note 39]. (le 24 octobre, sort le live Stade de France 98 Johnny allume le feu - en coffret long-box de trois CD, et dans un coffret vinyles de quatre 33 tours).

1999 : Les 17 et 20 février, Johnny chante au vélodrome de Baie Mahault à Pointe-à-Pitre et au stade Dilo de Fort de France. Avec Tania Saint Val il chante en duo Dégage et Allumez le feu.

2000 : L'artiste donne, le 10 juin, un spectacle gratuit au pied de la Tour Eiffel, devant plus de cinq cent mille spectateurs. Si c'est pour le chanteur l'occasion de célébrer ses quarante ans de carrière, le show soutenu par la Mairie de Paris est donné dans le cadre des festivités prévues pour le changement de millénaire. Le spectacle est retransmis en direct sur TF1 et établit un record d'audience avec huit millions de spectateurs[74]. Dès le 30 juin, le double CD live 100 % Johnny : Live à la Tour Eiffel est disponible. (ce live ne connaîtra pas de diffusion vinyle).

C'est en concert au Parc de sceaux devant soixante mille spectateurs, que le chanteur fête son anniversaire le 15 juin.

Olympia (le retour), tournée des stades & Parc des Princes II - 2000-2005

2000 : Après vingt sept années d'absence, Johnny Hallyday est de retour dans la célèbre salle de Bruno Coquatrix ! Le 17 juin, il donne la première des quarante deux représentations prévues à l'Olympia, où il se produit jusqu'au 25 août.

Les représentations parisiennes sont entrecoupées de plusieurs concerts en province et à l'étranger. Ainsi donne t-il onze représentations en juin à l'Olympia et treize en juillet. Durant ce même mois, il se produit à Bruxelles, à Nancy, Lausanne. Au stade Vélodrome de Marseille il est applaudi par cinquante cinq mille spectateurs et réunit à Lyon au stade Gerland, quarante deux mille spectateurs. À Vichy, au centre Omnisports, il chante devant vingt cinq mille spectateurs et enfin le 30 à Objat, seize mille personnes l'attendent.

En août, il donne dix huit représentations à l'Olympia. (Olympia 2000 sort en novembre en double CD)[Note 40].

La tournée s'achève le 31 août à Montréal. Depuis juin, plus d'un million de spectateurs a assisté au tour de chant d'Hallyday.

(Pas de scène en 2001 et 2002).

2003 : Johnny Hallyday débute sa tournée à la Réunion le 24 mai, où il chante à Saint-Denis au stade de l'Est.

Les 10, 11, 14 et 15 juin, il se produit pour la seconde fois au Parc des Princes ! (il reste l'unique artiste à avoir donné quatre représentations dans ce stade, le concert du 15 est retransmis en direct sur TF1). (Parc des Princes 2003 sort en novembre).

Au court de l'été, Johnny effectue une tournée des stades en France, en Suisse et en Belgique, (douze au total)[Note 41] ! Il donne également trois représentations au Sporting de Monaco fin juillet et achève ses représentations en août au Liban.

À l'automne, le Tour 2003 sillonne la France à partir de fin octobre. Il se termine par quatre représentations en décembre au Bercy.

2004 : L'unique contribution à la scène de Johnny Hallyday cette année est une participation, au côté et en duo avec Charles Aznavour, à une soirée donnée au profit de l'Institut National du Cancer. (Il ne fait aucune scène en 2005).

Flashback Tour - 2006-2007

2006 : « Flashback Tour », ainsi se nomme la nouvelle tournée d'Hallyday, qui ambitionne pour la capitale, de se produire dans toutes les salles parisiennes qui ont jalonnées sa carrière. Premier acte, du 2 juin au 4 juillet, l'artiste chante au Palais des Sports de Paris. C'est la septième fois que le chanteur se produit dans cette salle, où il n'avait plus chanté depuis 1982. (Le live Flashback Tour : palais des sports 2006, sort - en CD et double vinyle - le 4 septembre ; il s'agit du premier album de l'artiste chez Warner).

En juillet, "tournée des Stades et des festivals" en province pour le chanteur. Il se produit notamment à Carhaix, le 20 juillet, au Festival des Vieilles Charrues et le 22 au Festival de Poupet à Saint-Malô-du-Bois.

Flashback Tour Paris acte deux ! Johnny Hallyday chante au Bercy les 29, 30 septembre et le 1er octobre. La représentation du 29 septembre est retransmise en direct sur TF1. Pour l'occasion, Johnny chante en duos avec plusieurs invités : Laura Pausini (La loi du silence), Laurent Voulzy (Quelque chose de Tennessee), Amel Bent (Allumer le feu), Patrick Bruel (Derrière l'amour). De retour dans la capitale, il occupe à nouveau Bercy, les 20 et 21 octobre. La tournée jusqu'à la fin de l'année alterne les représentations dans la capitale et en province.

Flashback Tour, Paris acte 3 : Johnny est au Zénith de Paris pour trois soirs en novembre. En décembre, il termine son tour des salles parisiennes à l'Olympia (du 4 au 9) et enfin à La Cigale, pour cinq représentations, durant lesquelles il propose un tour de chant modifié et plus "Rock and Roll". Johnny Hallyday reprend : Fils de personne, Nashville Blues, Elle est terrible et quelques standards "Rock and Roll" dont il est coutumier, Tutti Frutti, Blue Suede Shoes, Be Bop a Lula, Whole Lotta Shakin' Goin' On, Heartbreak Hotel. Il interprète également avec Chris Isaak le classique de Fats Domino Blueberry Hill. (Le 11 juin 2007, sortira l'album live La Cigale : 12-17 décembre 2006 - disponible en CD et vinyles).

2007 : Le chanteur est encore en province de janvier à mars et fait une ultime étape à Bercy le 13 février. Johnny Hallyday a donné 111 représentations du Flashback Tour,(dont 41 à Paris), et a attiré plus d'un million de spectateurs.

Tour 66 - 2007-2010

Le 2 décembre 2007 , Johnny Hallyday invité au journal de 20 heures de TF1, annonce que sa prochaine tournée, prévue en 2009, sera la dernière. Pour autant il affirme ne pas vouloir renoncer à chanter, ni même à ce produire sur scène, mais plus dans le cadre de longues tournées. (2007 et 2008 sont la plus longue période où le chanteur resta éloigné de la scène)

2009 : Le 7 mai, au Zénith de Saint-Étienne, (qu'il inaugure), le chanteur donne le coup d'envoi de la tournée Tour 66. Il donne huit représentations dans cette salle du 7 au 16 mai.

Le Tour 66 passe par Bruxelles avant Paris. Les 19, 20, 22 et 23 mai, Hallyday chante au Forest National de Bruxelles. Pour l'occasion, Johnny Hallyday accorde un entretien à un journal télévisé où il confirme que cette tournée sera bien sa dernière longue tournée. Évoquant ses désirs de cinéma toujours croissant, sans pour autant vouloir renoncer ni à chanter, il fait même allusion à un prochain spectacle dans deux ou trois ans.

Après une répétition générale au Stade de France, le 28 mai, devant quelques milliers de membres du Fan Club, les 29, 30 et 31 mai, Johnny Hallyday fait son show devant chaque soir, 80 000 spectateurs. Le spectacle s'ouvre sous un "orage" d'étincelles derrière lequel apparaît Hallyday, seul, immobile, silencieux, tenant durant plus d'une minute le public, (loin d'être silencieux), en halène, avant d'entamer a cappella Ma gueule, tandis qu'apparaît le groupe. Durant un tour de chant de plus de deux heures, Johnny offre une sélection d'anciennes chansons, parmi lesquelles : Joue pas de Rock'n'roll pour moi, Excuse moi partenaire, Diégo, Derrière l'amour... Le dernier album n'est pas délaissé, ('Ça peut changer le monde, Unchained melody-les enchaînés - en duo avec sa choriste Amy Keys), à contrario du précédent Le cœur d'un homme, (dont la vocation était pourtant d'offrir à son interprète "du matériel pour la scène" / sic Johnny Hallyday). Durant une longue séquence acoustique, donné au milieu du stade sur une petite scène reliée à la principale par une arche horizontale, Johnny, suivit de ses guitaristes, bassiste, batteur et harmoniciste donne une séquence Rock And Roll, alternant les reprises de standards en version originale et d'adaptations françaises, il chante : La fille de l'été dernier, That's all right mama, La terre promise, I got a woman... Cet intermède acoustique s'achève par Quelque chose de Tennessee, sur laquelle, resté seul le chanteur rejoint sur la scène centrale les musiciens et enchaîne par une séquence Rhythm'n'Blues. C'est avec des sanglots plein la voix que Johnny adresse au public ses remerciements avant d'interpréter Ça ne finira jamais. ; le temps d'un rappel et il conclut par la reprise de Et maintenant de Gilbert Bécaud. Le spectacle est retransmis en direct sur TF1 le 30 mai. Ce soir là (et le lendemain), David Hallyday chante avec lui Sang pour sang et Sylvie Vartan Le bon temps du Rock'N'Roll. Le 28 septembre, sort le live Tour 66 : stade de France 2009.

Du 3 juin et jusqu'au 11 juillet, l'artiste se produit dans plusieurs stades de l'Hexagone entrecoupé d'une étape au Stade de Genève, (douze au total).

Le 14 juillet 2009, dans le cadre des festivités nationales, il réunit entre 700 000 personnes (selon la police) et plus d'un million (selon les organisateurs) sur le Champ de Mars aux pieds de la Tour Eiffel, lors d'un concert gratuit pour le public, conformément au vœux du Président de la République, qui depuis 2007 souhaite associé un grand concert populaire aux festivités de la Fête Nationale. Du 18 au 23 juillet, il chante au Sporting Salle des Étoiles de Monaco, achevant ainsi la première partie de sa tournée.

Le 24 juillet, le chanteur est hospitalisé pour une dizaine de jours, officiellement pour une série d'examens à la demande des assureurs du Tour 66. Début août, la magazine américain New York Post affirme que Johnny Hallyday a subit une opération du colon. Démenti dans un premier temps, son entourage confirme l'information quelques jours plus tard. Début septembre, dans un entretien au magazine Télé Star, Johnny Hallyday révèle qu'il a été opéré après qu'on lui a détecté un cancer du colon.

Le 25 septembre, marque le début de la seconde partie du Tour 66, où l'attende une vingtaine de villes en France, mais aussi Genève et Bruxelles. (Un concert était prévu au stade Ivoula à la Réunion, le 20 septembre, mais il fut annulé pour cause de grippe A). Johnny Hallyday achève à Orléans le second acte du Tour 66 le mardi 24 novembre.

Le 26, il est opéré à Paris, d'une hernie discale. Le 1er décembre, le chanteur est à Los Angeles, où le 7 décembre, il est hospitalisé d'urgence au Cedars Sinai de Beverly Hills. Souffrant de douleurs dans le dos, il est plongé dans un coma artificiel. Le 10 décembre, il est réopéré du dos, suite à une infection postopératoire. Le 11, pour la seconde fois, il est remis en état de coma artificiel jusqu'au 14 décembre.

Le 16, le producteur Jean-Claude Camus annonce officiellement l'annulation de la troisième et dernière partie du Tour 66 ; (Prévue à partir du 8 janvier à Amiens, la tournée devait s'achever vingt deux représentations plus tard, par quatre concerts à Bercy les 9, 10, 12 et 13 février 2010).

Le 23 décembre, sortie d'hôpital pour Johnny Hallyday .

Johnny Hallyday a donné soixante sept représentations du Tour 66. Avec plus d'un million de spectateurs le Tour 66 est l'une des plus grande tournée jamais réalisée en France. Elle prévoyait notamment une étape à Madagascar et au Vietnam ; ces deux concerts à vocations humanitaires, afin de financer un orphelinat au profit de l'Unicef, (dont son épouse Læticia est marraine), furent finalement annulés pour des raisons d'organisations et des difficultés extrêmes qu'elles engendraient. Toutefois, Johnny Hallyday chantera bien pour l'Unicef durant le Tour 66, lui offrant son cachet lors du concert qu'il donna à Genève en juillet 2009.

2010 : Johnny Hallyday annonce le 2 septembre, qu'il se sépare de son producteur Jean-Claude Camus. Gilbert Coullier prend la relève. Le producteur a déjà travaillé pour Johnny Hallyday, (il fut avec Camus le coproducteur de l'artiste durant les années 80). On parle d'un retour sur scène prévu en 2012 et on annonce la rentrée de Johnny Hallyday en 2011 au théâtre.

Le 3 décembre marque le retour d'Hallyday sur une scène après ses ennuis de santé. Sur la scène de l'Arèna de Montpellier où se produit Matthieu Chédid, (alias M), il le rejoint sur scène pour interpréter en duo Tanagra.

M et Johnny récidivent les 15, 16 et 17 décembre, à Bercy, où le fils de Louis Chédid achève sa tournée.

Tournées au delà des pays francophones

1962 : Passager sur le France, vers les États-Unis, le 2 février Johnny donne un récital, Jackie Kennedy est du public.

En mai, toujours aux États-Unis, (où il a enregistré à Nashville l'album Sings America's Rockin' Hits), Johnny effectue une tournée des campus universitaires, chantant notamment à Washington, Chicago, New York...

1963 : En janvier, Johnny Hallyday chante au Palladium de Londres, où il fait la connaissance de Mick Jagger[Note 42] et croise, (sans savoir qui l'aborde avec insistance), Francis Bacon[75],[Note 43].

Après l'Angleterre, Johnny se rend au Liban pour une série de galas. À Beyrouth, il apprend que tout ses galas sont annulées, sa venue risquant de provoquer une crise politique. Indésirable, Johnny Hallyday rentre en France, où l'incident est débatu à l'Assemblée nationale.

Le chanteur se produit le 31 mars à Amsterdam, il interprète une douzaine de chansons, dont une version inédite de La bagarre sur des paroles différentes. Le final sur I got a woman, (reprise de Ray Charles), tourne à l'émeute et le service d'ordre à bien des peines à contenir le public. La prestation fut enregistré pour la télévision[Note 44].

1966 : Dans ce contexte difficile pour lui en France à ce moment de sa carrière où le succès semble lui échappé, au printemps, Johnny Hallyday tourne en Europe de l'Est, chantant notamment en (Pologne et en Tchécoslovaquie. Il se produit aussi en Grèce, au Canada et au Cameroun.

1967 : Nouvelle tournée à succès en Amérique du Sud, en ce printemps pour Johnny[76].

Précédé par un Olympia commun, Sylvie et Johnny se retrouvent à Rio de Janeiro pour une tournée sud américaine de trois semaines. À Rosario en Argentine, ils chantent devant 25 000 personnes.

Après une tournée où il se produit dans plus d'une centaine de villes à travers la France, le chanteur est à nouveau en Amérique du Sud, en septembre, pour une série de galas. (Il y reviendra pour la troisième fois cette année, fin octobre).

1968 : En mars, Sylvie Vartan et Johnny Hallyday tournent une fois de plus en Amérique du Sud. Ils chantent à Rio de Janeiro, Buenos Aires, Rosario, Fort de France, Pointe à Pitre en Martinique, Cayenne, à chaque fois devant plusieurs milliers de personnes[77].

En octobre, Johnny est en tournée en Afrique du Sud. À Johannesburg, ébloui par un projecteur, il chute dans la fosse d'orchestre et se fracture un pied. Refusant de déclarer forfait malgré sa blessure, le chanteur termine son récital.

Le pied plâtré, une chaise à côté du micro sur laquelle il pose son genou, le chanteur honore chacun des ses contrats de la tournée sud-africaine.

1969 : En février, Johnny Hallyday tourne au Canada durant une huitaine de jours.

1971 : En janvier, Johnny Hallyday en tournée aux Antilles et au Canada. L'affiche qui le montre crusifié sur une guitare fait scandale et après des remous à Pointe à Pitreles étapes canadiennes seront elles aussi émaillées de plusieurs incidents[18].

1973 : Sylvie Vartan et Johnny Hallyday durant leur tournée d'été commune, chantent en juillet en Espagne et en Grèce[30].

1974 : Pour quelques dates, Johnny Hallyday tourne, (du 19 au 25 février), en Amérique du Sud, où il se produit, (entre autres), à deux reprises dans un stade de vingt mille personnes[78].

Il chante en Espagne durant sa tournée d'été.

1975 : Johnny est en tournée de promotion en Italie durant le mois de mai. Le mois suivant, le chanteur se produit en Espagne au Brésil et en Iran[78]

Sylvie Vartan et Johnny Hallyday chantent à Montréal le 31 août, (le récital est télévisé).

1980 : Johnny Hallyday chante en Allemagne, en Espagne et en Amérique du Sud[79].

1994 : Dans le cadre de la tournée de promotion de l'album Rough Town, Le chanteur parcourt du 4 au 14 novembre, plusieurs villes d'Europe du Nord : Zurich, Munich, Amsterdam, Francfort, Bruxelles, Düsseldorf et Hambourg. Comme l'album qu'elle est censée promouvoir, cette tournée sans réelle promotion, connaît un succès très confidentiel et certaines dates seront annulées.

2000 : Johnny Hallyday achève sa tournée au Québec, où il chante à Montréal les 29, 30 et 31 août, au théâtre St Denis.

2003 : La tournée d'été du chanteur s'achève au Liban, où les 2 et 3 août, il participe au Festival International de Baalbeck.

Participations

1985 : Le 13 octobre, Johnny Hallyday participe à La Courneuve au concert humanitaire Chanteurs sans frontières, où il interprète une version d'Aimer vivre très différente de l'originale, (album Rock'n'roll attitude). Le concert, qui réunit quelque quatre vingt artistes, est retransmis en direct à la télévision. Le public ne s'est pas rendu en masse à cette manifestation qui fut un relatif échec. Les fonds récoltés furent reversés au profit de l'Éthiopie et des Restos du cœur.

En décembre, Johnny Hallyday sur la scène du Zénith chante La Musique que j'aime en duo avec Jean-Jacques Goldman[64]. Après Michel Berger, Goldman est pressenti pour écrire et réalisé le prochain album du chanteur.

1986 : 1986 : En avril, Michel Berger se produit au Zénith de Paris. C'est l'occasion d'un duo avec Johnny, avec lequel il chante Quelque chose de Tenneesse. Le look d'Hallyday fait sensation, il apparaît cheveux très court et teint en blanc, nouveau genre adopté pour les besoins de son prochain film Terminus de Pierre-William Glenn qu'il tourne en juin.

Le 17 novembre, Jean-Jacques Goldman est en concert à Saint-Étienne, rejoint par Johnny Hallyday, ils interprètent Je t'attends[Note 45], chanson écrite par Goldman.

Ces deux manifestations mise à part, pour la toute première fois de sa carrière, Johnny Hallyday ne se produit pas sur scène.

1988 : La campagne électorale pour l'élection présidentielle bat son plein. Le 20 mars, à l'Hippodrome de Vincennes, Johnny Hallyday chante en « première partie » d'un meeting du candidat RPR Jacques Chirac - alors Premier ministre et déclare au final de Quelque chose de Tennessee : « On a tous en nous quelque chose de... Jacques Chirac ». Michel Berger auteur de la chanson ne goûta guère à cette affirmation[80].

1989 : Johnny Hallyday préside, en décembre, le troisième festival du film rock de Val d'Isère. À cette occasion, il chante, le 14, La Musique que j'aime accompagné par le groupe Trust et avec Pierre Billon, l'acteur Pierre Richard et Vincent Palmer, (ex guitariste du groupe Bijou), Je t'attends - Whole lotta shakin'goin'on[81].

1991 : 1991 : David Hallyday chante au Zénith en février, pour deux représentations. Au court de la dernière, Sylvie Vartan et Johnny Hallyday interprètent avec leurs fils Johnny Be goode de Chuck Berry[82].

Le chanteur en tournée, multiplie les manifestations, ainsi le 8 juin, Johnny Hallyday chante pour SOS racisme sur l'esplanade du château de Vincennes, devant soixante mille personnes. La Musique que j'aime est interprété en duo avec Amina. Le 15 septembre, il chante devant cent mille spectateurs à la fête de l'Humanité et le 21 place de la Nation, il participe à un concert donné en hommage aux victimes du putsch de Moscou, cent vingt mille personnes sont présentes[83].

1997 : Le 26 janvier, il participe à la soirée des Restos du cœur au Zénith, où il chante l'Hymne à l'amour avec Patricia Kaas et L'envie avec Roch Voisine, Patrick Bruel et Jean-Jacques Goldman. (C'est l'unique scène du chanteur au cours de l'année). (voir Le Zénith des Enfoirés).

1998 : Cette année encore, Hallyday participe au désormais traditionnel concert des Enfoirés, le 26 janvier au Zénith. Il chante Requiem pour un fou avec Lara Fabian et Excuse-moi partenaire avec Éric Cantona, (Jean-Jacques Goldman est à la guitare). (voir Enfoirés en Cœur).

2000 : L'automne est encore, (après sa tournée)), pour Johnny l'occasion de quelques scènes. On le voit le6 novembre, au Zénith de Paris, où se produit Patrick Bruel, avec qui il chante ET puis je sais. Sur la même scène, mais cette fois au cours d'une représentation de Pascal Obispo, le 18 novembre, il est en duo avec lui sur Allumer le feu[Note 46].

2001 : Le 24 septembre, Johnny Hallyday chante en duo avec Brian Setzer, (chanteur du groupe The Stray Cats), Blue Suede Shoes sur la scène de l'Olympia. (Cette participation est l'unique scène du chanteur en 2001).

2004 : Johnny Hallyday en duo avec Charles Aznavour chante Sur ma vie, le 22 mai, en direct du Palais des Congrès, au cours d'une émission spéciale retransmisse par TF1 pour le 80e anniversaire d'Aznavour. La soirée est donnée au profit de l'Institut National du Cancer, le Président de la République Jacques Chirac et de son épouse sont présent . (Un double CD et un DVD Bon anniversaire Charles !, vendus au profit de Institut national du cancer sortiront en décembre).

2007 : Eddy Mitchell et son Jambalaya Tour sont à l'Aréna de Genève le 28 avril. Johnny et Eddy chantent en duo On veut des légendes et Be Bop a Lula, (en VO et en français, Mitchell donnant une reprise de l'adaptation qu'il fit jadis dans sa période Les Chaussettes Noires). (Ces duos sont présent sur le live qui parait le 17 novembre Jambalaya Tour).

2009 : Sylvie Vartan chante à l'Olympia les 18, 19 et 20 septembre. Chaque soir, en début de seconde partie, Johnny Hallyday est sur scène à ses côtés. Ensembles, ils interprètent un medley Édith Piaf réunissant les chansons L'Hymne à l'amour et Non, je ne regrette rien. (En mars 2010, le CD Sylvie live est disponible, le duo est au programme).

Duos sur scènes

Notes et Références

Notes

  1. la vedette américaine est le dernier artiste à se produire en première partie
  2. Véritables collaborateurs du chanteur, ils composeront de nombreuses chansons pour lui
  3. Dès lors, cette « séquence Rhythm'n'Blues » - ainsi souvent nommé sur les pochettes de disques - deviendra un incontournable du tour de chant d'Hallyday ; elle sera de tous les grands rendez-vous avec le public : Olympia 67, Palais des Sports 76, celui de 82, Parc des Princes 93 et 2003, Tour Eiffel 2000, Stade de France 98 et 2009
  4. Duo qui restera inédit sur disque durant près de trente ans
  5. Initialement ce Musicorama devait, (une fois de plus), se faire à l'Olympia, mais il fallut bien convenir que la célèbre salle était devenu exigu pour le chanteur. L'idée du Palais des Sports est venue à Johnny Hallyday après avoir assisté à un combat de boxe qui le laissa enthousiasmé par l'ambiance - source : Jean-François Brieu Johnny Hallyday Intégrale live 2003, page 89
  6. De 1961 à 1975, Lee Halliday réalise la quasi-totalité des albums de Johnny.
  7. Jean-Pierre Azoulay est né en 1949, il accompagne Johnny Hallyday jusqu'en 1977 - sur scène et sur de nombreux disques, notamment l'album Rock à Memphis de 1975, qui lui vaut d'être applaudi par les techniciens et musiciens Américains du studio saluant sa virtuosité
  8. Lester Wilson est un danseur américain, metteur en scène d'un dès grands succès du moment à Broadway, Golden Boy, avec Sammy Davis Jr. - Source : Jean-François Brieu, page 103 Johnny Hallyday intégrale live 2003
  9. Chanson de Jean Renard et Gilles Thibault, qui restera inédite sur disque jusqu'en 1992.
  10. On a pu parfois lire que la chanson Que je t'aime ne fut pas interprété au Palais des Sports en 69, ce qui est faux. L'erreur est certainement due à la confusion que crée sur le live du palais des Sports nommé Que je t'aime, une version de la chanson donnée en faux live. Un document sonore d'époque l'atteste, il fut diffusée en direct sur Europe N°1 le soir de la première - le 26 avril 69 - et l'on peut y entendre Johnny Hallyday déclarer au public « qu'il aimerait leur chanter cette très belle chanson avec du silence dans la salle ». Après qu'il eut interprété Que je t'aime, le commentateur annonce : « Johnny a chanté cette chanson en regardant Sylvie Vartan dans les yeux, elle est là au premier rang entre Jean-Claude Killy et Claude François. »
  11. Les structures en aluminium de la scène ont engendrées une forte électricité statique qui a profondément perturbé la prise de son - Source : L'argus Johnny Hallyday Daniel Lesueur, éditions Alternatives, chapitre 3 pages 102, 103
  12. Mick Jones fondera en 1976, aux États-Unis le groupe "Foreigner"
  13. C'est Michel Polnareff lui même qui a proposé à Johnny de jouer avec lui sur scène, sans rémunération, simplement pour le plaisir
  14. De cette aventure scénique Michel Polnareff dira : « Cela me plaisait de jouer avec lui. Johnny a été le seul, avant moi, à tenter de renouveler le tour de chant traditionnel. Depuis, presque tout le monde semble avoir compris qu'un chanteur derrière un micro, c'est du passé ! » Quant à Johnny Hallyday il déclarera : « Michel Polnareff a été critiqué lorsqu'il m'a accompagné. Des gens ont dit : cela ne doit plus marcher pour lui s'il joue le musicien pour Hallyday. Cela n'a pas été fait dans ce but là. En Angleterre, en Amérique c'est courant [...], nous avons voulu faire la même chose. Michel est venu prendre son pied tous les soirs sur scène avec moi. »
  15. Johnny Hallyday a totalement délaissé les chansons de ses débuts depuis 1965, année où il débute son tour de chant à l'Olympia par un medley de ses premières chansons. Plus rien depuis et jusqu'à cette année 1973, seul Le pénitencier, de 1964, résista à cette "mise au placard".
  16. Sortie à l'automne 73, cette chanson parle de l'enfance malheureuse, de la délinquance, de l'univers carcéral ; c'est vraisemblablement l'unique fois que Johnny Hallyday l'interpréta en concert.
  17. Sardou et Hallyday ont tiré aux dés l'ordre des passages
  18. Johnny Hallyday pour les tournées à venir, conserve nombres d'anciennes chansons au programme de ses récitals tours de chant ; un concept qui abouti en 1976 au spectacle Johnny Hallyday story, où l'artiste consacre aux chansons des années soixante l'intégralité de la première partie du show
  19. Cette décision scelle le départ du guitariste Jean-Pierre Azoulay, instrumentiste attitré du chanteur depuis 1969
  20. Tant pis... c'est la vie, qui jamais ne sera jamais au répertoire d'un récital parisien est depuis totalement délaissée par son interprète. Quant à J'ai oublié de vivre, malgré son succès, il faudra attendre le show au Zénith de Paris en 1984-1985, pour qu'il l'officialise en live
  21. Disponible en 45 tours à partir du 3 octobre -45 tours Toujours là, La fin du voyage. Avec cette nouvelle chanson Johnny évoque ses vingt ans de carrière. Il ironise sur ceux qui avaient déclaré en 1960 : « Johnny Hallyday, qui se souviendra encore de lui à la fin de l'été ? », empli de fierté il chante haut et fort : «  « … Et voilà, je suis toujours là, pas question d'abandonner de me démobilisé » », avant de s'adresser reconnaissant à son public : «  « … Comme un forcené je me suis juré de ne jamais faiblir, de ne jamais trahir, tout ceux qui dans le noir on tant besoin d'espoir, et voilà je suis toujours là, vous et moi n'en resteront pas là et voilà on est toujours là... » » (les paroles sont de Franck Langolff)
  22. Trente ans plus tard, ce récital sur le porte avion, sera diffusé en DVD - Coffret DVD "Johnny Hallyday - Volume 2 - Les années 70/84" - référence : Mercury Universal 531 626-0
  23. Cette rareté est resté méconnue et inédite durant trente ans, avant d'apparaître dans un coffret DVD en mai 2009
  24. Initialement prévu jusqu'au 18 novembre, devant l'affluence du public, le show sera prolongé jusqu'au 26 - Source : Jean-François Brieu, page 138, Johnny Hallyday intégrale live 2003
  25. raccordement électrique, (une électricité qu'il faut aller chercher à Pantin de l'autre côté du périphérique) ; six mille cinq cent fauteuils sont installés, dix mille mètres carrés de moquette sont posées, on casse des rampes, monte des gradins, on isole le toit avec des bâches, afin de mettre le spectateur à l'abri des caprices du ciel...
  26. pour des raisons de sécurité, l'envoi du rayon est absolument interdit sur le public, on mit donc au point un système déclenchant sa lumière chaque fois que le chanteur lève la tête, pour aboutir au-dessus des spectateurs
  27. chanteur dont la carrière est alors en panne et qui se verra ainsi relancée. Reconnaissant, Gilbert Montagné dédiera à Hallyday une chanson nommée Johnny en 1981)
  28. Gilbert Montagné cède le piano à Mort Shuman rtMichel Mallory les accompagne à l'harmonica
  29. La chanson Lady Divine qui se veut une mise en garde sur la consommation à proscrire de substances illicites et surtout dangereuses, devait à l'origine s'appeler Lady cocaïne, mais la maison de disques si opposa et imposa au chanteur d'arrondir quelques peux les angles / Source : L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur, éditions Alternatives, chapitre 4 page 131
  30. L'album Live avec ses dix-neuf titres, ne reproduit pas l'intégralité du récital, il manque pour cela : Frankie et Johnny, I got a woman et Blue suede shoes, interprétés certains soirs par Hallyday durant la tournée
  31. « Déjà blessé à la hanche par une chute à moto lors du tournage de la vidéo en août, il fallu pour la suite du show, faire appel au médecin et le soutien de piqûres pour calmer la douleur. Une hanche qui plus jamais ne laissa en paix le chanteur, les problèmes iront de mal en pis, [...] jusqu'à l'intervention chirurgicale et la pose d'une prothèse. » - Source : Johnny une passion française, Jean-François Brieu)
  32. Au cours d'une représentation, pour le final Johnny Hallyday chantera avec Liza Minnelli Whole lotta shakin'goin'on. Pour la dernière c'est Mort Shuman, Gilbert Montagné et Eddy Mitchell qui le visiteront. La formation comptait en son sein plusieurs musiciens anglais qui suite à de nombreux désaccords passèrent la main, ils furent donc dans l'urgence remplacés par (entre autres) : Pierre Billon aux percussions, et Marc Demesleter, alors roadie, à la guitare. Bientôt surnommé "Rocky", ce dernier va devenir le guitariste attitré d'Hallyday durant quelques années
  33. L'installation de cette main gantée a nécessité que l'architecture du Zénith soit modifiée afin de permettre le passage d'une grue horizontale ; ainsi un mur entier fut abattu et un tunnel de 20 mètres de long creusé - Source : Jean-François Brieu page 167, Johnny Hallyday intégrale live 2003
  34. Chanson diffusé en 45 tours le 31 août : Ne tuez pas la liberté, Rien à personne - référence originale Philips 880281-7
  35. Rien, hormis au verso de l'un la présence d'un poing rouge avec Johnny écrit en blanc pour le « faux live » ; alors que sur la version du 12 novembre, (« vrai live »), on distingue un poing de couleur blanche tandis que Johnny est écrit en rouge. Voilà pour le visuel, côté écoute, sur le (« vrai live ») Ne me quitte pas et Rien à personne sont précédés d'un commentaire. La véritable surprise vient du « faux live » , où la version donnée de Rien à personne comprend un couplet avec des paroles totalement différentes, (cette version reste l'une des chansons les plus méconnues et les plus rares du chanteur. Elle est à ce jour totalement inédite en CD)
  36. Le journal de 20 heures d'Antenne 2 y consacrera un reportage diffusé le 14 septembre 85
  37. Album Tout pour la musique de France Gall 1980
  38. En 1974, Hallyday a enregistré une version française du titre, (C'est une) Honky tonk woman, (album Rock'n'Slow)
  39. Cette même année, les Rolling Stones eux mêmes, on dut renoncer faute de réservations conséquentes, à y donner un second concert / source : Johnny Hallyday une passion française Jean-François Brieu éditions du Layeur / Le groupe c'est produit au Stade de France le 25 juillet 98, c'est le tout premier évènement musicale donné dans cette enceinte
  40. Un coffret collector de trois vinyles est également diffusé mais de façon très confidentielle, car offert à ceux qui renverront la totalité des quarante coupons insérés dans les rééditions CD des albums studios / Source : chapitre 5 page 178, L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, Daniel Lesueur
  41. Ainsi chante t-il le 18 juin à Bruxelles au stade du Roi Baudouin, le 22 à Strasbourg au stade de la Meinau, (...), les 28 et 29 à Genève au stade de la Praille, (...), le 13 juillet au stade Chaban-Delmas de Bordeaux, à Lyon )au stade Gerland les 1 et 2 juillet et à Nantes au stade de la Beaujoire les 9 et 10 juillet
  42. chanteur du groupe les Rolling Stones, qui publie leur premier 45 tours en juin
  43. Jean-Pierre Pierre-Bloch, ami de longue date et ancien secrétaire du chanteur, raconte : « Au bout de la nuit et d'une virée dans les boîtes de Londres, un type s'accroche à nous, tenace, collant. Il affirme qu'il est peintre et veut qu'on visite son atelier. De guerre lasse, on le suit. Sur les bords de la Tamise, il vit effectivement entouré de tableaux. Il en donne un à Johnny. Vingt ans plus tard, sur les Champs-Élysées, je vois une affiche qui annonce une exposition. Je reconnais le peintre, le déclic, tout me reviens en mémoire. Je téléphone à Johnny : « Tu te souviens, Londres, le peintre collant, la toile... tu sais qui c'était... Francis Bacon ! Cela vaut des millions, il est où ce tableau ? Je ne sais pas, répond Johnny, j'ai dû le perdre dans un déménagement » (sic)
  44. Le public français put la (re)découvir en 1993 sur Canal + à l'occasion en juin de la Nuit Hallyday / en 2008, elle fut diffusée en DVD, incluse au programme du coffret Johnny Hallyday - Volume 1 - Les années 60 - Reférence : Mercury Universal 531 175 3
  45. nouveau 45 tours du chanteur, récemment sorti qui précède le nouvel album d'Hallyday Gang) écrit et réalisé par Jean-Jacques Goldman. ils récidiveront en décembre à la télévision, dans l'émission Champs Élysées, donnant une version différente avec une longue introduction parlée / Source : L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, chapitre 7 page 235, Daniel Lesueur
  46. Ces duos seront diffusés sur deux albums live ; Respectivement en mai 2001, CD Rien ne s'efface de Bruel et 13 novembre, date de la sortie du live de Pascal Obispo Millesime Live 00/01

Citations

  1. « C'est l'année - 1967 - où Johnny Hallyday s'est mis à dominer sa voix et son corps pour se hisser au rang des meilleurs vocalistes et des plus grand show men internationaux » - Source : Johnny Hallyday Intégrale live 2003,Jean-François Brieu, page 89
  2. Un show que seul Johnny peut se permettre d'entreprendre. Parce qu'il est le seul de tous les survivants des années 60 à vouloir encore prendre des risques // Source : magazine "Rock" N° 57 octobre 1982

Références

  1. Daniel Lesueur Johnny Hallyday L'idole (+ Argus), édition Camion Blanc, page 52
  2. Jean-François Brieu, Johnny Hallyday intégrale live 2003, page 8
  3. Il sera diffusé en vidéocassette en 1994 / Référence : Vidéo Johnny Olympia 62, Polygram Vidéo.
  4. L'argus Johnny Hallyday éditions alternatives, p. 61, Daniel Lesueur
  5. Jean-François Brieu livre Johnny Hallyday intégrale live 2003, éditions Mercury, p. 45-47
  6. Document télévisuel, rediffusé sur Canal+ en 1993, à l'occasion de La Nuit Hallyday
  7. Jean-François Brieu livre Johnny Hallyday intégrale live 2003, page 76
  8. L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur, éditions Alternatives, chapitre 3 page 89
  9. Daniel Lesueur L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, chapitre 3 pages 93 94
  10. François Jouffa, page 98, Johnny Story (1979)
  11. François Jouffa, Johnny Story (1979), page 103
  12. Jean-François Brieu, Johnny Hallyday Intégrale live 2003, page 101
  13. Johnny Hallyday intégrale live 2003, page 101, Jean-François Brieu
  14. magazine Rock & Folk N°29, juin 1969, article de François-René Christiani
  15. Johnny Hallyday intégrale live, Jean-François Brieu, page 103
  16. Johnny Story (1979), pages 103 104, François Jouffa
  17. François Jouffa Johnny Story (1979), page 104
  18. a et b Intégrale Johnny Hallyday 1993, fascicule 1967-1972
  19. Johnny Story, François Jouffa, page 111
  20. Jean-François Brieu Johnny Hallyday intégrale live 2003, page 113
  21. Johnny Hallyday Intégrale live 2003 page 114, Jean-François Brieu
  22. Johnny Story, (1979), François Jouffa, page 115
  23. Jean-François Brieu, page 115, Johnny Hallyday Intégrale live 2003
  24. Johnny Hallyday Intégrale live 2003, Jean-François Brieu, page 115
  25. a et b Johnny Story (1979), François Jouffa, page 117
  26. François Jouffa Johnny Story (1979), page 117
  27. Rémi Bouet Johnny Hallyday mille et... une vie, Sala éditions, page 83
  28. a et b "Discographie Johnny Hallyday", de Bob Lampard et Jean-Louis Rancurel, 1982, Édition Delville
  29. François Jouffa Johnny Story (1979), page 119
  30. a et b Magazine Mademoiselle Age Tendre N° paru en août 1973, entretien avec Jean-Michel François
  31. François Jouffa Johnny Story (1979), page 122
  32. Johnny Story (1979), pages 123 124, François Jouffa
  33. Confidence de Camus au cours de l'émission "Vie privée vie public" de Mireille Dumas, sur France 3, le 4 février 2011
  34. François Jouffa, page 126 Johnny Story (1979)
  35. Johnny Story (1979) page 126, François Jouffa
  36. Jean-François Brieu Johnny Hallyday intégrale live 2003 + Johnny Story (1979), François Jouffa + Daniel Lesueur L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives
  37. François Jouffa Johnny Story (1979), pages 129 130
  38. Johnny Hallyday mille et... une vie, Rémy Bouet, Sala éditions, page 91 92
  39. François Jouffa, page 130, Johnny Story (1979)
  40. L'argus Johnny Hallyday, chapitre 7 page 230, éditions Alternatives, Daniel Lesueur
  41. "Johnny", livre de Daniel Rondeau, Nil éditions, 1999
  42. Johnny Story (1979), François Jouffa, page 134
  43. Daniel Lesueur L'argus Johnny Hallyday, chapitre 4 page 128, éditions Alternatives
  44. Sources : Jean-François Brieu Johnny Hallyday intégrale live - François Jouffa Johnny Story (1979) - Daniel Lesueur Johnny Hallyday L'idole (+ argus), éditions Camion Blanc
  45. Johnny Hallyday L'idole (+ Argus), page 257, éditions Camion Blanc, Daniel Lesueur
  46. Collection Johnny Hallyday, intégrale CD 1993, fascicule 1976-1980
  47. fascicule 1976-1980, intégrale CD 1993, Collection Johnny Hallyday
  48. L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, Daniel Lesueur, chapitre 4 page 132
  49. Johnny Hallyday Intégrale live 2003, pages 149 150
  50. Daniel Lesueur, éditions Alternatives, L'argus Johnny Hallyday, chapitre 4 page 132
  51. Magazine "Rock" N°57 octobre 1982
  52. Jean-François Brieu, Johnny une passion française, page 122, éditions du Layeur + fascicule 1981 - 1983 Collection Johnny Hallyday intégrale CD 1993
  53. Jean-François Brieu Johnny Hallyday une passion française, page 124, éditions du Layeur
  54. Johnny Hallyday intégrale live 2003, page 168
  55. Daniel Lesueur éditions Alternatives L'argus Johnny Hallyday, chapitre 4 pages 142 143
  56. page 167, Johnny Hallyday Intégrale 2003, Jean-François Brieu
  57. Jean-François Brieu page 168 Johnny Hallyday intégrale live 2003
  58. Johnny Hallyday intégrale live 2003, Jean-François Brieu, pages 167 et 169
  59. Intégrale Johnny Hallyday 1993, fascicule 1985-1991
  60. Jean-François Brieu Johnny Hallyday intégrale live 2003, page169
  61. Collection Johnny Hallyday intégrale CD 1993, fascicule 1985-1991
  62. L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur, éditions alternatives, chapitre 5 page 151
  63. Jean-François Brieu : Johnny Hallyday intégrale live 2003, , pages 179 180 - Johnny Hallyday une passion française éditions du Layeur, page 137 - Daniel Lesueur : Johnny Hallyday l'idole (+ argus), pages 150 151
  64. a et b Daniel Lesueur, L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, chapitre 7 page 235
  65. éditions alternatives, L'argus Johnny Hallyday, chapitre 7 pages 235 236
  66. Johnny Hallyday mille et...une vie, Rémi Bouet, page 112, éditions Sala
  67. Johnny Hallyday une passion française, page 156, Jean-François Brieu, éditions du Layeur
  68. Éditions du Layeur, Johnny Hallyday une passion française, page 160, Jean-François Brieu
  69. Johnny Hallyday une passion française, éditions du Layeur, page 160, Jean-François Brieu
  70. programme "Lorada tour" 1995
  71. Jean-François Brieu, page 168, Johnny Hallyday une passion française, éditions du Layeur
  72. programme "Destination Vegas"
  73. Jean-François Brieu, édition du Layeur Johnny Hallyday une passion française, page 174
  74. L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur, chapitre 5 page 178, éditions Alternatives
  75. L'artiste lui offre une de ses toiles - un tableau qu'il perdra plus tard dans un déménagement // Sources : Ils ont marché sur la tête - 450 faits divers inouïs, impayables et désopilants, Pierre Bellemare & Jérôme Equer, éditions Albin Michel, septembre 2010, p. 52, (ISBN 978-2-226-20623-7)
  76. L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur, éditions Alternatives, page 88 chapitre 3
  77. Johnny Story (1979), page 100, François Jouffa
  78. a et b Intégrale Johnny Hallyday 1993, fascicule 1972-1976
  79. intégrale CD 1993 Collection Johnny Hallyday fascicule 1976-1980
  80. Jean-François Brieu Johnny Hallyday une passion française page 140, éditions du Layeur
  81. L'argus Johnny Hallyday, éditions Alternatives, Daniel Lesueur, chapitre 7 page 236 / + Collection Johnny Hallyday intégrale CD 1993, fascicule 1985 - 1991
  82. Collection Johnny Hallyday, 1993, intégrale CD, fascicule 1985 - 1991
  83. éditions Alternatives, chapitre 5 page 156, L'argus Johnny Hallyday, Daniel Lesueur

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