Ballet du Bolchoï

Le Théâtre Bolchoï, le bâtiment historique où se produit la compagnie.

Le Ballet du Bolchoï est la compagnie de ballet attachée au Théâtre Bolchoï de Moscou, créée en 1776. La plupart des danseurs qui la composent sont issus de l'Académie chorégraphique d'Etat de Moscou, vivier privilégié de la troupe.

Historique

Une représentation du Lac des Cygnes sur la scène temporaire du Théâtre Bolchoï, en 2006.

La compagnie trouve ses racines au mois de mars 1776, date à laquelle est fondé le Théâtre Petrovsky ; quelques années plus tard, en 1825, Alexandre Ier de Russie réclame un nouveau théâtre pour remplacer l'ancien, détruit suite à un incendie provoqué par le passage des troupes françaises à Moscou. Le nouveau bâtiment sera hors normes (à l'époque, seule la Scala de Milan est plus imposante), et trouvera tout naturellement son nom : en russe, "bolchoï" signifie "grand". Cependant, le bâtiment actuel est plus tardif, ayant été reconstruit puis inauguré en août 1856.

L'histoire du Ballet du Bolchoï est émaillée d'importantes dates pour l'histoire plus générale de la danse même si, pendant les premières décennies de son existence, la compagnie se contentera de reprendre les grandes œuvres déjà jouées au Théâtre Mariinsky. En 1862, La Fille du Pharaon est créée sur la scène du théâtre moscovite et, sept ans plus tard, Don Quichotte y est dansé pour la première fois. Pour l'anecdote, en février 1877, Tchaïkovski y présente au public Le Lac des Cygnes… mais le ballet est alors un échec total (le compositeur devra attendre 1895 et une chorégraphie remaniée par Marius Petipa et Lev Ivanov pour que son œuvre connaisse le succès et la postérité qu'on lui connaît).

Au XX^e siècle, le théâtre de Moscou est, bien plus que son éternel rival de Saint Pétersbourg, l'épicentre d'une foisonnante création soviétique ; Staline qui désirait s'attirer les faveurs des artistes encourageait vivement les productions artistiques, sans oublier cependant d'exercer un contrôle certain sur ces travaux. C'est la scène moscovite que sera créé le ballet, entre autres, le plus emblématique de cette période, Spartacus (1956). Quelques années plus tôt, en 1945, Prokofiev y avait représenté pour la première fois sa Cendrillon, qui fut un succès fulgurant et révéla au public l'illustre Galina Oulanova. Malgré les nombreuses défections des danseurs préférant s'exiler à l'Ouest, à l'instar d'Alexander Godunov, c'est à cette époque que le rayonnement du Bolchoï est à son apogée et ce, notamment grâce à Maïa Plissetskaïa, dont le talent et la célébrité s'étendent au-delà des frontières du bloc soviétique - la ballerine est pourtant juive et fille d'un "ennemi du peuple", ce que ne lui pardonna jamais le pouvoir en place qui lui mena la vie dure.

La compagnie possède l'un des répertoires les plus étendus au monde, tant sur le plan des ballets classiques que des créations plus contemporaines. Sous l'impulsion de son jeune directeur artistique Alexeï Ratmansky (en poste entre 2004 et 2009), qui a œuvré avec succès pour rehausser le niveau des danseurs et redorer l'aura internationale de la troupe - troupe qui était quelque peu tombée en désuétude après l'éclatement de l'URSS -, le Bolchoï ne cesse de monter de nouvelles pièces (de Twyla Tharp ou Léonide Massine, par exemple) et de reconstruire d'anciens ballets (comme la re-création de La Fille du Pharaon en 2004, du Corsaire en 2007, des Flammes de Paris en 2008, de Coppélia en 2009...). La compagnie est ainsi en course pour le Prix de la Meilleure compagnie étrangère, décerné par la critique anglaise (English Critics' Circle), en 2007 et 2010.

Cependant, depuis 2005, les danseurs ne peuvent plus se produire sur la scène qui leur est habituellement dévolue, le Théâtre Bolchoï étant en rénovation suite à de graves problèmes de sécurité et de difficiles conditions de travail ; l'état du bâtiment a toutefois été sous-estimé, et la fin des travaux ne cesse d'être repoussée^[1]. Les ballets sont désormais représentés sur la Nouvelle Scène du Bolchoï, inaugurée en novembre 2000.

Le répertoire

Ballets	Chorégraphes	Premières
Aniouta	Vladimir Vassiliev	31 mai 1986
Carmen suite	Alberto Alonso	20 avril 1967
Casse-Noisette	Iouri Grigorovitch	12 mars 1966
Chopiniana	Michel Fokine	31 octobre 1958
Chroma	Wayne McGregor	21 juillet 2011
Cendrillon	Youri Possokhov	2 février 2006
Cinque	Mauro Bigonzetti	9 novembre 2011
Cipollino	Gennadi Rykhlov	16 avril 1977
Class Concert	Assaf Messerer	24 février 1963
Coppélia	Sergueï Vikharev d'après Marius Petipa et Enrico Cecchetti	12 mars 2009
Don Quichotte	Alexeï Fadeyechev d'après Marius Petipa et Alexandre Gorsky	25 juin 1999
Esmeralda	Iouri Burlaka et Vassili Medvedev d'après Marius Petipa	25 décembre 2009]]
Giselle	Vladimir Vassiliev d'après Jean Coralli, Jules Perrot et Marius Petipa	25 décembre 1997
Giselle	Iouri Grigorovitch d'après Jean Coralli, Jules Perrot et Marius Petipa	2 mai 1987
Herman Schmerman	William Forsythe	22 décembre 2010
Illusions perdues	Alexeï Ratmansky	24 avril 2011
In the Upper Room	Twyla Tharp	13 février 2007
Jeu de cartes	Alexeï Ratmansky	18 novembre 2005
La Bayadère	Iouri Grigorovitch d'après Marius Petipa	25 novembre 1991
La Dame de pique	Roland Petit	26 octobre 2001
La Fille du pharaon	Pierre Lacotte d'après Marius Petipa	5 mai 2000
La Fille mal gardée	Iouri Grigorovitch	6 novembre 2009
La Fille mal gardée	Frederick Ashton	29 janvier 2002
Le Lac des cygnes	Iouri Grigorovitch d'après Marius Petipa	2 mars 2001
La Leçon	Flemming Flindt	28 octobre 2007
La Légende de l'amour	Arif Melikov	15 avril 1965
La Sylphide	Johan Kobborg d'après Auguste Bournonville	20 février 2008
Le Corsaire	Alexeï Ratmansky et Iouri Burlaka d'après Marius Petipa	21 juin 2007
Le Jeune homme et la mort	Roland Petit	4 juin 2010
Leah	Alexeï Ratmansky	20 may 2004
Middle Duet	Alexeï Ratmansky	22 janvier 2006
Grand Pas de Paquita	Iouri Burlaka d'après Marius Petipa	15 novembre 2008
Petrouchka	Iouri Burlaka d'après Michel Fokine	2 juillet 2010
Raymonda	Iouri Grigorovitch d'après Marius Petipa et Alexandre Gorsky	10 mai 2003
Roméo et Juliette	Iouri Grigorovitch	26 juin 1979
Rubies	George Balanchine	22 décembre 2010
Saisons russes	Alexeï Ratmansky	15 novembre 2008
Serenade	George Balanchine	13 février 2007
Spartacus	Iouri Grigorovitch	9 avril 1968
Symphony in C	George Balanchine	21 avril 1999
La Symphonie des Psaumes	Jiri Kylian	21 juillet 2011
Tarentella	George Balanchine	12 mars 2004
Tchaïkovsky Pas de deux	George Balanchine	12 mars 2004
Le Clair ruisseau	Alexeï Ratmansky	19 avril 2003
Les Flammes de Paris	Alexeï Ratmansky d'après Vassili Vainonen	3 juillet 2008
L'Âge d'or	Iouri Grigorovitch	25 mars 2006
Suivront mille ans de calme	Angelin Preljocaj	14 septembre 2010

Les chorégraphes

Maïa Plissetskaïa, la prima ballerina assoluta qui fut le symbole du Bolchoï durant l'ère soviétique.

• Alexandre Gorski : Don Quichotte, Raymonda, Le Lac des Cygnes, Giselle...
• Iouri Grigorovitch : Le Lac des Cygnes, Giselle, La Bayadère, La Belle au bois dormant, Spartacus, Casse-Noisette, Raymonda, L'Âge d'or...
• Vladimir Vassiliev : Aniouta, Giselle...
• Alexeï Ratmansky : Bolt, Le Clair Ruisseau, Jeu de cartes, Le Corsaire, Les Flammes de Paris...

Le Bolchoï ajoute régulièrement de nouvelles pièces à son répertoire, et fait ainsi appel à des chorégraphes de renom international : Pierre Lacotte remonte par exemple La Fille du Pharaon et plus récemment, Roland Petit offre à la compagnie son célèbre ballet Le Jeune homme et la Mort.

Les danseurs

Quelques grands noms du ballet : Mathilde Kschessinska (l'amante de Nicolas II de Russie), Vladimir Vassiliev et Ekaterina Maximova, Maïa Plissetskaïa (une des rares danseuses à avoir obtenu le titre de prima ballerina assoluta), Iouri Grigorovitch (qui devint par la suite directeur artistique de la compagnie, de 1964 à 1995, et qui reprendra ce poste en 2009) et Natalia Bessmertnova, Nina Ananiashvili, Svetlana Zakharova...

Effectif actuel

Le Ballet du Théâtre Bolchoï compte actuellement seize principals, équivalent du terme français danseur étoile, dix leading soloists (solistes principaux), seize first soloists (premiers solistes) et vingt soloists. Le corps de ballet est composé d'environ deux cents danseurs, ce qui en fait l'un des plus importants au monde - avec notamment celui du Théâtre Mariinsky.

Quelques noms 

• Principals : Ivan Vassiliev, Natalia Ossipova, Maria Alexandrova, Sergueï Filine, Svetlana Lunkina, Nikolaï Tsiskaridzé, Svetlana Zakharova...
• Leading soloists : Ekaterina Krysanova, Ekaterina Chipoulina...
• First soloists

De plus, la compagnie convie régulièrement des danseurs extérieurs à venir danser au sein de ses productions, et accorde à certains un statut spécial de guest stars ; parmi ces danseurs habitués de la scène moscovite, l'on compte par exemple Carlos Acosta, Roberto Bolle, Ouliana Lopatkina, Polina Semionova ou encore Diana Vichneva.

Liens externes

• http://www.bolshoi.ru/en/
• http://www.britannica.com/EBchecked/topic/72335/Bolshoi-Ballet
• http://en.wikipedia.org/wiki/Moscow_State_Academy_of_Choreography

Références

1. ↑ Réouverture du théâtre en 2011, après de nombreux scandales et déceptions, AFP, 29 octobre 2010.