Soulful

Musique soul

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Soul
Origines stylistiques	Doo-wop Gospel Rhythm and blues
Origines culturelles	États-Unis Fin des années 1950
Instrument(s) typique(s)	Guitare Basse Batterie Piano
Popularité	Internationalle des années 1960 jusqu'au début des années 1980.
Genre(s) dérivé(s)	Disco Funk Northern soul Quiet Storm R'n'B
Scènes régionales	Chicago Detroit Nouvelle-Orléans

La musique soul^[1] (en anglais, soul music qui signifie « musique de l'âme »), ou, plus simplement, la soul, est une musique populaire afro-américaine née à la fin des années 1950 et dérivée, entre autres, du gospel et du blues mais aussi du jazz et du rhythm and blues (R&B). Elle est considérée par certains comme un retour du rhythm and blues aux racines dont il est issu : le gospel (musique d’église).

Histoire

Le terme soul apparait pour la première fois dans les titres des premiers albums de Ray Charles : Soul en 1958 et Soul Meeting en 1961. Le développement de la musique soul a été stimulé par deux tendances principales : l'urbanisation du rhythm and blues et la sécularisation du gospel. C'est Ray Charles qui mélangea sa passion pour le gospel avec les rythmes saccadés du rhythm and blues pour donner naissance à la soul. On retrouve donc dans le soul une partie de l’émotion sacrée mêlée à des thèmes profanes, souvent à forte connotation sexuelle. La soul puise ses racines dans le jazz, le gospel et le negro spiritual. La jeunesse noire l'a utilisée comme un mouvement contestataire pour réagir face à la communauté blanche.

À la fin des années 1950, la volonté de proposer au public blanc des artistes noirs originaux conduit plusieurs labels à rechercher des versions commercialisables de la musique noire. Les deux labels les plus influents sont alors Stax (près de Memphis) et la Tamla Motown à Détroit. On les oppose souvent et l’on parle alors de southern soul (Stax) plus proche des racines (soul rapide et incisif) et de northern soul, plus dansante et plus influencée par la pop. De même en termes de management, Motown (dont le slogan « la musique de la jeune Amérique » épouse les volontés d'émancipation de l'époque) est le premier label fondé et dirigé par un noir américain, le redoutable Berry Gordy. À l'inverse Stax est fondé par un blanc Jim Stewart, et nombre de ses plus fameux musiciens de séance sont blancs eux aussi (Steve Cropper, Donald "Duck" Dunn, Tom Dowd...).

La soul explose véritablement dans les années 1960. Alors que dans un style plus classique s'impose le son du studio Muscle Shoals de Rick Hall et de ses compositeurs "maison" Dan Penn et Spooner Oldham (Aretha Franklin, Etta James, Wilson Pickett...), James Brown (« The Godfather of Soul ») et Curtis Mayfield introduisent des rythmes plus syncopés et donnent alors une nouvelle orientation à cette musique. C'est la création du funk, un style inséparable de la soul, qui atteindra son apogée dans les années 1970 et 1980 avec des groupes comme The JB's (les musiciens de James Brown), Sly and the Family Stone, Tower of Power, suivis par Bootsy Collins et George Clinton avec leurs formations déjantées (Parliament et Funkadelic : le P-Funk ! Un son beaucoup plus axé sur les basses et les « beats » : les prémisses du nu soul ?).

En 1966, les latinos de New York inventent la latin soul, également appelée boogaloo. Durant les années 1970, de très bons disques sont produits et deviendront des classiques du genre (notamment le fameux What’s going on de Marvin Gaye et Songs In The Key Of Life de Stevie Wonder), mais la soul décline dans la seconde partie de la décennie, les ventes de disque étant alors dominées par le disco.

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, de nouveaux artistes renouvellent le genre, à l'image de Michael Jackson avec Off the Wall, Barry White ou Luther Vandross. Ils popularisent définitivement la soul.

Un peu plus tard, le rap en samplant allègrement les standards des années 1960 et 70 contribuera à une nouvelle popularité de la musique soul. Certains groupes iront plus loin et fusionneront soul et rap pour donner naissance au new jack swing, devenu R&B/Hip-Hop, puis enfin au nu soul dans la seconde partie des années 1990 (fusion d'instrumentations organiques mais typées hip-hop et de textes et vocalises toujours dans l'esprit soul). D'Angelo, De La Soul, Erykah Badu, Maxwell et Omar, seraient à l'origine de ce mouvement.

Aujourd'hui, il existe une forme plus moderne de soul : la soul pop (ou pop soul). Les artistes soul pop ne sont pour l'instant pas très nombreux et se limitent à Duffy, Amy Winehouse et Christina Aguilera. Cette dernière avait sorti un premier album dans un style teen pop et bubblegum pop, un second assez soul pop avec des influences rock, R'n'B et hip-hop, et un troisième (son dernier en date) totalement soul pop des années 40-50-60. Cependant, la chanteuse souhaite, pour son prochain album, s'éloigner de son style soul pop pour aller vers un style d'avantage Electro-pop

Artistes représentatifs

Barbara Acklin Ruby Andrews Roy Ayers William Bell Beckett Brown James Brown Solomon Burke Jerry Butler James Carr Gene Chandler Ray Charles Sam Cooke

The Dramatics The Emotions Betty Everett Roberta Flack Eddie Floyd Aretha Franklin Freddy Marvin Gaye Al Green Jesse Green Donny Hathaway Isaac Hayes

Gil Scott Heron Hues Corporation The Intruders Boyz II Men Millie Jackson The Jackson Five Etta James Al Jarreau Little Willie John Lauren Johnson Syl Johnson Quincy Jones

KC And The Sunshine Band Ben E. King Otis Leavill The Love Unlimited Orchestra Curtis Mayfield George McCrae Gwen McCrae Clyde McPhatter The Miracles Melba Moore Aaron Neville Sandra Nkake

The O'Jays Oncle Ben Billy Paul Ann Peebles Teddy Pendergrass Wilson Pickett Esther Phillips The Pointer Sisters Lloyd Price Lou Rawls Otis Redding Wendy Rene

Minnie Riperton Smokey Robinson Diana Ross The Salsoul Orchestra Sam and Dave Labi Siffre Percy Sledge Sly & The Family Stone The Staple Singers Edwin Starr The Supremes

The Sweet Inspirations Joe Tex Irma Thomas Ike & Tina Turner Luther Vandross Grover Washington Jr Mary Wells Barry White Jackie Wilson Bill Withers Bobby Womack Stevie Wonder

Neo soul

Elsa Chapman Raul Midón Corinne Bailey Rae

Nicole Willis Baby Charles Sharon Jones

Erykah Badu Lauryn Hill Bilal

D'Angelo Dwele India.Arie

Alicia Keys Justine Lynn Gabrielle John Legend

Maxwell Musiq (Soulchild) Omar

Raphael Saadiq Jill Scott Angie Stone

Gnarls Barkley

Notes et références

1. ↑ En français, l'usage de musique soul est à préférer à soul music qui constitue un anglicisme, selon l'Office québécois de la langue française.

Voir aussi

=Articles connexes

• Liste des musiciens de musique afro-américaine

Liens externes

• (fr) WeGoFunk : webzine funk et soul
• (fr) Soulful Bits Radio : webradio spécialisée dans la soul music et ses dérivés
• (fr) Onlygroove.com : webzine français dédié à la culture Groove
• (fr) Fonkadelica : webzine funk et soul
• (fr) Motown Legends : site français sur le label Motown
• (fr) Soul Bugalu : portail/webzine soul
• (fr) Nombreuses biographies en français d'artistes Soul : Abc Blues & Soul

Bibliographie

• Jacques Barsamian et François Jouffa, Encyclopédie (de la) black music, Michel Lafon, Paris, 1994
• Sebastian Danchin, Encyclopédie du rhythm & blues et de la soul, Fayard, Paris, 2002
• Sebastian Danchin, Muscle Shoals, capitale secrète du rock et de la soul, Autour du livre-Les cahiers du rock, Paris, 2007
• Phyl Garland, Les dieux du soul (the sound of soul), Buchet-Chastel, Paris, 1972
• Peter Guralnick, Sweet soul music, rhythm & blues et rêve sudiste de liberté, Allia, Paris, 2004
• Jean-Louis Lamaison, Soul music, Albin-Michel (coll. Rock & Folk), Paris, 1977
• Florent Mazzoleni, James Brown, l'Amérique noire, la soul et le funk, Hors Collection, Paris, 2005
• Vincent Sermet, Les Musiques Soul et Funk. La France qui groove des années 1960 à nos jours, L'Harmattan, Paris, 2008, (ISBN 9782296058545)

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