Jean-Pierre Deleuze

Jean-Pierre Deleuze est un compositeur belge né à Ath en 1954.

Après avoir obtenu un premier prix dans la classe d'harmonie de Jean-Marie Simonis au Conservatoire royal de Bruxelles, il s'oriente vers l'étude de la composition qu'il poursuit auprès de Marcel Quinet de 1981 à 1986. Par ailleurs, il termine ses études au Conservatoire royal de Bruxelles en obtenant un premier prix de fugue dans la classe de Jacques Leduc. Sa participation, en 1987, à un stage d’analyse musicale donné par Olivier Messiaen marquera son orientation esthétique.

Professeur d’écritures depuis 1989 et d’écritures approfondies depuis 2002 au Conservatoire royal de Mons, il y développe une pédagogie originale basée sur l’étude rationnelle de la syntaxe, des techniques et des styles des grands compositeurs, à partir des formes renaissantes et baroques jusqu’aux techniques de différents compositeurs du XX^e siècle. Il a aussi enseigné l’analyse musicale à la Chapelle musicale Reine Élisabeth durant la session 2001-2004.

En janvier 2007, il a été élu membre de l’Académie royale de Belgique.

Œuvre

Son langage musical a été initialement influencé par les œuvres ultimes d’Alexandre Scriabine le conduisant à la recherche d’une musique « harmoniquement colorée ». Dans Lethamorphos XXI (1996), l’utilisation de quarts de ton constitue une première approche de l’écriture micro-tonale. À partir d’Ellipsen (1998, Prix Irène Fuerison de l’Académie Royale de Belgique), l’utilisation de sons non tempérés s’inscrit plus précisément dans le déploiement d’un mode résultant de l’alignement des sons harmoniques. D’une façon générale, dans ses œuvres ultérieures, « son écriture évolue vers un imaginaire contemplatif, notamment dans Espaces Oniriques »^[1]. L’influence de l’esthétique spectrale de Giacinto Scelsi et de Tristan Murail ou celle de conceptions orientales est de plus en plus marquée ; ces influences sont particulièrement explicites dans Quatre Haïku, évocations poétiques (2004) pour orgue et Âlap (2005) pour bansouri, arpeggione et guitare, ou encore dans Vues sur le jardin de lumière (2009) pour piano et quatuor à cordes.

• Mers Mortes, pour piano à 4 mains en deux parties (Comme une vision de désolation… / Souffles), création lors d’un concert d’hommage à Marcel Quinet à l’Académie de Musique de Woluwé-Saint-Pierre le 24 octobre 1985. Durée ca. 7 min
• Candrakalâ, pour violon et piano, pièce didactique composée en hommage à Olivier Messiaen et créée au concours « Jeunes Solistes » en 1987. Durée ca. 2 min 30 s
• Irrenhaus, pour voix de baryton et piano, poème d’Ernst Stadler, contribution au spectacle chorégraphique de José Besprosvany « Von Heute auf Morgen », création à Amsterdam le 14 novembre 1989. Durée ca. 6 min
• Vittoria, pour voix de baryton et clavecin, poème de Pier Paolo Pasolini, 1992, contribution au spectacle chorégraphique de José Besprosvany « Retours », création à Valladolid le 27 mai 1992. Durée ca. 7 min
• Lethamorphos XXI, pour voix de baryton et piano, poème de Jacques Crickillon, création au Théâtre Le Public, Bruxelles, le 11 mars 1996. Durée ca. 16 min. Version pour voix de ténor crée par Lorenzo Caròla et Jean-Philippe Collard-Neven au Théâtre de la Balsamine, Bruxelles, le 19 juin 1999.
• Ellipsen, trio pour clarinette, violon et piano, commande du centre culturel « De Rode Pomp » à Gand où elle fut créée le 11 décembre 1998, Prix Irène Fuerison de l’Académie Royale des Beaux-Arts de Belgique. Durée ca. 16 min
• Espaces oniriques, pour piano, création à Bruxelles (Chapelle de Boendael) par Jean-Philippe Collard-Neven le 4 juin 2000. Durée ca. 13 min
• Maqâm, pour flûtes à bec ténor, alto et soprano, commande du Concours axion classics 2000, créée le 15 novembre 2000 par une lauréate du concours. Durée ca. 5 min
• Toccata éolienne, pour alto et piano, création à Mons, dans le cadre des Concerts Mons-Musiques, par Vincent Royer et Jean-Philippe Collard-Neven le 14 février 2002. Durée ca. 5 min
• Quatre Haïku, Evocations poétiques, pour orgue, commande du Concert Hall Kitara de Sapporo, création à Sapporo par Jean-Philippe Merckaert le 15 mai 2004. Durée ca. 14 min
• Âlâp, pour bansouri, arpeggione et guitare, création à Bruxelles (Atelier de la Dolce Vita) par Nathalie Houtman, Nicolas Deletaille et Philippe Desquesnes le 25 mars 2005. Durée ca. 7 min
• À un aspirant tué, pour voix de ténor et orgue, poème de Henri de Montherlant, création à la Cathédrale de Bruxelles par Lorenzo Caròla et Xavier Deprez le 11 novembre 2007. Durée ca. 6 min
• Entrée dans le jardin de lumière, pour orgue, commande du Concert Hall Kitara de Sapporo, création à Sapporo par Jean-Philippe Merckaert le 17 novembre 2007. Durée ca. 6 min
• Vues sur le jardin de lumière, pour piano et quatuor et à cordes, création à Dinant par l’Ensemble Mendelssohn le 17 février 2009. Durée ca. 14 min
• Échos de la Ballade de l'Our, pour flûtes à bec et flûtes traversières, création à Bruxelles (Espace Senghor) par Grégory d'Hoop et Éric Leleux le 7 mars 2010. Durée ca. 7 min 30 s
• Espaces oniriques II, pour piano, création à Leuze-en-Hainaut lors du Concours International André Dumortier le 4 octobre 2010. Durée ca. 7 min
• Tota pulchra es, amica mea, pour 6 voix d'hommes (solos), orgue, cornets à bouquins, flûte à bec alto et électronique, création en l'Église Notre-Dame de la Chapelle à Bruxelles le 15 octobre 2010. Durée ca. 1 h 15 min
• Meguru, commande du Festival Ars Musica, création à Bruxelles (Flagey) par Holger Falk et l'ensemble Het Collectief le 26 mars 2011, dans une mise en scène d'Ingrid von Wantoch Rekowski. Durée ca. 9 min

Notes et références

1. ↑ Christophe Pirenne dans « Les musiques nouvelles en Wallonie et à Bruxelles », éd. Mardaga

Liens externes

• Le CeBeDeM
• Le forum des compositeurs